在尖沙咀看一場時裝展,也可以從一個舊手袋開始。Redress 設計大賽二〇二六年總決賽入圍者 Issac Tong 唐俊樂,以《Diva, the Chameleon》回應梅艷芳的百變形象,讓袋與服裝互相轉換。相關大賽展覽十月十三日至三十日在 Mira Place 二樓行人天橋舉行,免費開放,讓觀眾近距離看見廢棄材料如何重新組成輪廓。
梅艷芳如何變成服裝的結構? 這組女裝的靈感人物是梅艷芳,但理解作品不必停在「致敬天后」四個字。歌手、演員與不同舞臺形象之間的切換,對應到衣服與手袋的功能轉換;旗袍元素則把香港流行文化的記憶放進剪裁。人物的多面性因此成為設計方法,而不只是一張印在衣服上的照片。
寬大的白色裙襬與立體上身構成舞臺感輪廓。 外套、印花層次與長裙組成不同的剪裁表情。 系列採用重組與升級再造技法,材料包括回收設施收集的紡織品及手袋、工廠剩料,以及設計師已故祖母住所的舊窗簾。不同來源代表不同硬度、尺寸與使用痕跡。從照片觀察,袋子的既有形狀仍然可辨,穿在身上時便同時帶著「原本是甚麼」與「現在變成甚麼」的雙重閱讀。
不完美能否成為造型的一部分? Issac 在官方設計師介紹中提出,材料的汙跡和不齊邊緣可以留在作品裡,而不必全部裁掉。這項選擇影響的不只是表面風格:每一次為追求整齊而削去邊角,都可能產生新廢料。保留舊物痕跡,便讓減廢的決定直接參與作品的外觀,觀眾也能讀到它曾被使用過的時間。
再造作品的難題通常在接合位置。手袋的厚度、布料的垂墜與人體活動所需的空間,不會自動一致;把物件掛上衣服,與讓它成為衣服的結構,是兩種不同工作。觀看這個系列時,可留意肩線、腰部與開口如何銜接,以及原來的袋形是否改變穿著者的比例,這些細節比單純尋找回收標誌更能說明設計。
袋形結構與薄透材料在另一套造型中相遇。 尖沙咀展覽可以看甚麼? Mira Place 的展出包含今屆總決賽入圍者,以及部分 Redress 校友作品,地點為九龍尖沙咀彌敦道一百一十八至一百三十二號、商場二樓行人天橋。這是大賽後的作品展示,並非把每件展品都列作正在販售的商品;若希望認識更多參賽者,可把它當成一次比較材料與處理方法的短程觀展。
Issac 擁有香港知專設計學院時裝設計高級文憑與 Nottingham Trent University 時裝設計榮譽學士背景。從街頭常見的舊物,到可走上伸展臺的服裝,他的作品提供一個很具體的提問:循環時尚是否一定要把舊痕跡藏好?在這個系列裡,原來的邊角、磨損與袋形正是可被看見的設計內容。
四套造型在 Redress 設計大賽伸展臺上共同呈現。 深色再造服裝在伸展臺上保留不規則比例。