TIDEZINE.

GEIDAI FASHION ที่สถานีอุเอโนะ: เส้นทางที่แตกต่างผ่านการออกแบบ สถาปัตยกรรม และงานฝีมือ

นิทรรศการฟรีที่ดูแลจัดการโดย Yoshinari Nishio จัดขึ้นระหว่างวันที่ 20 ตุลาคม - 22 พฤศจิกายนที่ CREATIVE HUB UENO “es” โดยนำเสนอผู้สร้างหน้าใหม่ 5 คน

Avery Chen, Managing Editor
GEIDAI FASHION ที่สถานีอุเอโนะ: เส้นทางที่แตกต่างผ่านการออกแบบ สถาปัตยกรรม และงานฝีมือ

CREATIVE HUB UENO "es" ในสถานี Tokyo Ueno เปิดตัว "GEIDAI FASHION: Different Paths into Fashion" ซึ่งจะจัดแสดงตั้งแต่วันที่ 20 ตุลาคมถึง 22 พฤศจิกายน 2026 ดูแลโดย Yoshinari Nishio ศาสตราจารย์จากมหาวิทยาลัยศิลปะแห่งโตเกียว ค่าเข้าชมฟรี นิทรรศการนี้เป็นการผสมผสานระหว่างการออกแบบ สถาปัตยกรรม งานฝีมือ และศิลปะร่วมสมัย ทำให้ "แฟชั่น" เป็นมุมมองที่เชื่อมโยงวิธีการสร้างสรรค์ต่างๆ

ภาพปก: 西尾美也

สาขาวิชาศิลปะและแฟชั่นไม่ได้เป็นเพียงเรื่องของสาขาวิชาเสื้อผ้าเท่านั้น

นิทรรศการนี้ย้อนกลับไปดูลำดับวงศ์ตระกูลของผู้สร้างที่มาจากมหาวิทยาลัยศิลปะแห่งโตเกียว ตั้งแต่เสื้อผ้าและงานทัศนศิลป์ของ Eiko Ishioka, Kodue Hibino และการสร้างสรรค์เสื้อผ้าอื่นๆ ไปจนถึงการย้อมและทอผ้าของ Hiroko Takahashi การเปลี่ยนแปลงของงานฝีมือแบบดั้งเดิมของ Noritaka Tatehana และการปฏิบัติของ Ryunosuke Okazaki ในด้านการออกแบบและศิลปะ ซึ่งแสดงให้เห็นว่าสาขาวิชาต่างๆ เข้าสู่วงการแฟชั่นอย่างไร

ประเด็นนี้ไม่ใช่เพื่อให้งานทั้งหมดอยู่ในหมวดหมู่เดียวกัน แต่ต้องดูว่าวัสดุใดที่พวกเขาใช้ และเนื้อหาหรือฉากที่พวกเขาเผชิญหน้ากัน เสื้อผ้าอาจเป็นสินค้าโภคภัณฑ์ หรืออาจเชื่อมโยงกับการแสดง พื้นที่ การวิจัยงานฝีมือ หรือความสัมพันธ์ของตัวละคร วิธีทำความเข้าใจที่แตกต่างกันจะเปลี่ยนวิธีดู

ความสัมพันธ์ระหว่างร่างกายและพื้นที่ในการสร้างสรรค์ของ GEIDAI FASHION
ความสัมพันธ์ระหว่างร่างกายและพื้นที่ในการสร้างสรรค์ของ GEIDAI FASHION ภาพ: 西尾美也

ผู้สร้างรุ่นเยาว์ห้าคนนำวัสดุและวิธีการที่แตกต่างกันมา

คราวนี้ มีการจัดแสดงผลงานของผู้สร้างทั้ง 5 คน ได้แก่ 石岡紅緒, ไคริโทน通孝, Kitagawa Sana, Kim Sohee และ YURIAJURIA พื้นหลังครอบคลุมถึงการออกแบบ ศิลปะ สถาปัตยกรรม การแสดงออกทางศิลปะที่ล้ำสมัย และงานฝีมือ นิทรรศการจะสัมภาษณ์ผู้สร้างและครูที่เกี่ยวข้องกับการวิจัยด้านการศึกษาไปพร้อมๆ กัน โดยวางผลงานเข้ากับแนวคิดที่หล่อหลอมผลงานดังกล่าว

งานนิทรรศการ GEIDAI FASHION และการกำหนดค่าการแสดงผล
GEIDAI FASHION จัดแสดงผลงานและการกำหนดค่าการแสดงผล ภาพ: 西尾美也

ผู้ชมสามารถเลือกผลงานเพื่อดูวิธีจัดการกับพื้นผิว สัดส่วน หรือการนำเสนอ จากนั้นอ่านเกี่ยวกับภูมิหลังของผู้เขียน หากคุณปฏิบัติต่อทุกสิ่งเหมือนเป็นเสื้อผ้าประจำวัน คุณอาจเพิกเฉยต่อคำถามที่มีต่อพื้นที่หรือวัสดุ ในทางกลับกัน หากคุณปฏิบัติต่องานเป็นเพียงแนวคิดเชิงศิลปะ คุณอาจพลาดการเชื่อมโยงเฉพาะกับร่างกายที่สวมใส่งานนั้นด้วย

การสัมภาษณ์แบบเปิด ทำให้กระบวนการสร้างสรรค์เป็นส่วนหนึ่งของนิทรรศการ

ในระหว่างการประชุม มีการวางแผนที่จะเชิญ Tsumura Kosuke และ Yamagata Yoshikazu มาสัมภาษณ์สาธารณะด้วย การแสดงผลงานจะให้ผลลัพธ์ที่มองเห็นได้ ในขณะที่การสัมภาษณ์อาจนำเสนอทางเลือก ความพยายาม และภูมิหลังทางการศึกษา เนื้อหาทั้งสองสามารถเสริมซึ่งกันและกัน ควรยืนยันเวลาเซสชันที่เฉพาะเจาะจงและวิธีการเข้าร่วมตามประกาศของผู้จัดงาน

สำหรับนักศึกษาด้านการออกแบบหรือผู้ที่พยายามทำความคุ้นเคยกับการทำงานด้านแฟชั่น การสัมภาษณ์สามารถช่วยให้ความสนใจกับวิธีการถามคำถาม แทนที่จะแค่สังเกตว่าท้ายที่สุดแล้วผ้าชนิดใดที่ใช้ กระบวนการที่อาชีพต่างๆ กำหนดวิธีการของตนมักจะมีประโยชน์ในการทำความเข้าใจว่าการสร้างสรรค์ดำเนินต่อไปอย่างไรมากกว่าชื่องานเดียว

สถานีศิลปะข้างสถานีอุเอโนะ ตรวจสอบเวลาทำการก่อน

สถานที่จัดงานตั้งอยู่ที่ Ueno 7-1-1, Taito-ku, Tokyo ใกล้ทางออก Asakusa ของสถานี JR Ueno เปิดให้บริการตั้งแต่เวลา 11.00 น. - 19.00 น. โดยเปิดให้เข้าชมรอบสุดท้ายเวลา 18.45 น. ปิดทำการทุกวันจันทร์ หากวันจันทร์เป็นวันหยุดนักขัตฤกษ์ จะหยุดทำการในวันถัดไป การเข้าชมนิทรรศการฟรีหมายความว่าการเตรียมการเดินทางยังคงต้องขึ้นอยู่กับจุดเริ่มต้นและการวางแผนเส้นทางจริง

GEIDAI FASHION เสื้อผ้าและสิ่งของจัดแสดง
GEIDAI FASHION เสื้อผ้าและสิ่งของจัดแสดง ภาพ: 西尾美也

ปรึกษาข้อมูลนิทรรศการอย่างเป็นทางการของ CREATIVE HUB UENOยืนยันการเปิดวันและการเตรียมการสัมภาษณ์ หากแผนการเดินทางของคุณแต่เดิมผ่านอุเอโนะ คุณอาจเผื่อเวลาไว้ทั้งหมดเพื่อดูผลงานอย่างช้าๆ เพื่อทำให้สถานีไม่เพียงแต่เป็นจุดเปลี่ยนเครื่องเท่านั้น แต่ยังเป็นทางเข้าเพื่อทำความเข้าใจว่าแฟชั่นและศิลปะอื่นๆ มาบรรจบกันอย่างไร

ติดตามแบรนด์และหัวข้อที่คุณสนใจ

เริ่มจากแท็กแบรนด์หรือหมวดหมู่ เพื่อสร้างรายการอ่านของคุณเอง

บทความที่เกี่ยวข้อง

Louis Vuitton Seoul Dosan: Chung Serang วรรณกรรมและการเดินทางในพื้นที่อ่านหนังสือ
Art

Louis Vuitton Seoul Dosan: Chung Serang วรรณกรรมและการเดินทางในพื้นที่อ่านหนังสือ

ร้านเสริมสวยเมื่อเร็ว ๆ นี้เชื่อมโยงนิยายสั้น การอ่านออกเสียง และวัตถุการเดินทาง La Bibliothèque ขยายธีมผ่านหนังสือและคาเฟ่ บัญชีจะมองย้อนกลับไปที่เหตุการณ์

Lee Daiwon ที่ MMCA Deoksugung จนถึงวันที่ 8 พฤศจิกายน: สวนผลไม้ ต้นแอปเปิ้ล และสีสัน
Art

Lee Daiwon ที่ MMCA Deoksugung จนถึงวันที่ 8 พฤศจิกายน: สวนผลไม้ ต้นแอปเปิ้ล และสีสัน

ผลงานประมาณ 120 ชิ้นและรายการเอกสารสำคัญ 100 รายการติดตามการเปลี่ยนแปลงพื้นที่ เส้น และแสง ตั๋วนิทรรศการและการเข้าชมพระราชวังถ็อกซูกุงเป็นค่าใช้จ่ายแยกต่างหาก

นิทรรศการ UO10 ของ Uoto เปิดในเดือนธันวาคมพร้อมงานศิลปะและเอกสารสร้างสรรค์ประมาณ 150 ชิ้น
Art

นิทรรศการ UO10 ของ Uoto เปิดในเดือนธันวาคมพร้อมงานศิลปะและเอกสารสร้างสรรค์ประมาณ 150 ชิ้น

นิทรรศการ Yurakucho จัดขึ้นจนถึงวันที่ 23 กุมภาพันธ์ 2027 สตูดิโอทำงานและความร่วมมือกับ ANREALAGE, HATRA และคนอื่นๆ เชื่อมโยงมังงะเข้ากับพื้นที่นิทรรศการ

บทที่โฟลเดอร์โตเกียวของ Maison Margiela เชื่อมโยงร้าน Ebisu กับชุมชน
Art

บทที่โฟลเดอร์โตเกียวของ Maison Margiela เชื่อมโยงร้าน Ebisu กับชุมชน

การติดตั้งดำเนินไปจนถึงวันที่ 15 พฤศจิกายน โดยมีแผนจะเปิดร้านหนังสือจำนวนจำกัดในวันที่ 5 พฤศจิกายน จดหมายเหตุดิจิทัลและการสัมภาษณ์ในท้องถิ่นจะขยายวันครบรอบการย้ายร้านของร้านไปไกลกว่าผนังร้าน

แมงป่องและกบที่พิพิธภัณฑ์ศิลปะไทจง: 66 งาน 20 บทสนทนา
Art

แมงป่องและกบที่พิพิธภัณฑ์ศิลปะไทจง: 66 งาน 20 บทสนทนา

นิทรรศการ YAGEO Foundation เปิดวันที่ 20 พฤศจิกายน และดำเนินไปจนถึงวันที่ 4 เมษายน 2027 ผลงานของศิลปิน 34 คนครอบคลุมหลายศตวรรษ ตั๋วล่วงหน้าและการจองวันหยุดสุดสัปดาห์จะมีการจัดการที่แตกต่างกัน

ใบหน้ามากมายของ Mazu ที่พิพิธภัณฑ์ประวัติศาสตร์แห่งชาติไต้หวัน
Art

ใบหน้ามากมายของ Mazu ที่พิพิธภัณฑ์ประวัติศาสตร์แห่งชาติไต้หวัน

นิทรรศการเริ่มตั้งแต่วันที่ 13 ตุลาคม 2026 ถึงวันที่ 16 พฤษภาคม 2027 ภาพวาดของชิงจากพิพิธภัณฑ์ Rijksmuseum พบกับวัตถุในวัดของไต้หวันในเรื่องราวแห่งศรัทธา งานฝีมือ และการเคลื่อนไหว