TIDEZINE.

DAIKAN: FLUX TABLE และเฟอร์นิเจอร์กิ่งไม้เรืองแสงที่กินซ่า ถึง 3 พ.ย.

โลหะที่ดูราวผิวน้ำกับกิ่งไม้ที่สอดแสงไว้ในโครงสร้าง เปรียบเทียบสองความร่วมมือของ DAIKAN และแยกช่วงจัดแสดง AUTOBAHN ออกจากพื้นที่อื่นของเทศกาล

DAIKAN: FLUX TABLE และเฟอร์นิเจอร์กิ่งไม้เรืองแสงที่กินซ่า ถึง 3 พ.ย.

ท็อปโต๊ะเงากระจกดูเหมือนกำลังไหล แต่ด้านล่างกลับเป็นโครงที่ละเอียดและเป็นระเบียบ ส่วนเฟอร์นิเจอร์อีกชุดไม่ซ่อนกิ่งไม้ แต่สอดท่อแสงสีขาวเข้าไปตามช่องว่าง นิทรรศการของ DAIKAN ใน DESIGNART TOKYO 2026 จึงน่ามองผ่านความต่างนี้ งานหนึ่งทำให้โลหะแข็งดูอ่อนนุ่ม อีกงานนำวัสดุที่เหลือจากการตัดแต่งต้นไม้ในเมืองและกระบวนการผลิตในโรงงานกลับมาเป็นเฟอร์นิเจอร์ ทั้งสองจัดแสดงที่ AUTOBAHN พื้นที่หลักบนทางยกระดับ KK Line เดิมในกินซ่า ถึงวันที่ 3 พฤศจิกายน อย่าสับสนกับวันที่ 8 พฤศจิกายนซึ่งเป็นช่วงจัดงานของพื้นที่อื่นในเทศกาล

FLUX TABLE สามชิ้น มีท็อปเงากระจกและฐานเฟรมละเอียด
FLUX TABLE สร้างความต่างระหว่างท็อปอะลูมิเนียมสะท้อนแสงกับฐานเฟรมต่อเนื่อง เป็นภาพผลงานทางการ ไม่ใช่ภาพถ่ายจากพื้นที่จัดแสดงที่กินซ่าครั้งนี้

มองพื้นโต๊ะ ก่อนมองเส้นที่รองรับมัน

FLUX TABLE ที่ DAIKAN ร่วมสร้างกับแบรนด์ออกแบบญี่ปุ่น 130 (ONE THIRTY) ไม่ใช่โต๊ะโลหะเหลวที่ไหลได้จริง วัสดุท็อปโต๊ะมีชื่อทางการว่า FLUX METAL™ เกิดจากการขัดหน้าตัดอะลูมิเนียมซ้อนชั้นด้วยมือของช่างจนเงาราวกระจก แสงและมุมมองจึงทำให้ผิววัสดุมีลักษณะคล้ายผิวน้ำ ส่วนโครงสามมิติด้านล่างออกแบบและผลิตโดย 130 ด้วยเฟรมที่ต่อเนื่องกัน

จากภาพผลงานที่แบรนด์ให้มา เงาสะท้อนบนท็อปและโครงตารางหนาแน่นไม่ได้ใช้จังหวะเดียวกัน ด้านบนสะท้อนภาพแวดล้อม ส่วนด้านล่างยังเห็นแนวเส้นที่ซ้ำกันอย่างชัดเจน ลองไล่สายตาตามขอบของเงาสะท้อนหนึ่งเส้น แล้วเลื่อนลงมาที่ฐาน จะช่วยแยกแยะว่า ‘ความรู้สึกเหมือนกำลังไหว’ อยู่ร่วมกับ ‘โครงสร้างที่เป็นระเบียบ’ ได้อย่างไร นี่เป็นข้อเสนอในการชมจากภาพทางการ ไม่ใช่ประสบการณ์หน้างานหรือผลทดสอบการรับน้ำหนักโดยสื่อของเรา

จากงานผลิตป้าย สู่ตัววัตถุที่เป็นจุดสนใจ

DAIKAN ก่อตั้งในปี 1964 และเชี่ยวชาญการผลิตป้ายและระบบสัญลักษณ์สำหรับพื้นที่เชิงพาณิชย์ FLUX TABLE นำประสบการณ์แปรรูปโลหะเหล่านั้นมาสู่เฟอร์นิเจอร์ โดยเปิดตัวไปแล้วใน Milan Design Week เดือนเมษายน 2026 ครั้งนี้เป็นการจัดแสดงที่โตเกียว จึงไม่ควรนำเสนอว่าเป็นการเผยโฉมผลงานครั้งแรก

ประเด็นที่น่าสนใจไม่ใช่เพียง ‘บริษัททำป้ายมาทำโต๊ะ’ แต่คือเทคนิคที่เคยช่วยสร้างภาพจำให้แบรนด์อื่น กลับกลายเป็นสิ่งที่ผู้ชมมองโดยตรง ภาพกระบวนการทำงานมีทั้งมือ เครื่องมือขัด และเงาของคนสะท้อนอยู่บนพื้นโต๊ะเดียวกัน ทำให้ผิวเงาไม่ได้เหลือเพียงภาพลักษณ์เชิงเทคโนโลยีที่เป็นนามธรรม

สองมือจับเครื่องมือขัด สะท้อนอยู่บนท็อปโต๊ะโลหะเงากระจก
ภาพกระบวนการผลิตที่แบรนด์ให้มา แสดงเครื่องมือขัด มือ และเงาสะท้อนบนพื้นผิวโลหะ

เฟอร์นิเจอร์กิ่งไม้เก็บแหล่งกำเนิดแสงไว้ในโครงสร้าง

ผลงานใหม่อีกชุด Re: Lumiere Branch Furniture เป็นความร่วมมือระหว่าง DAIKAN และ Green Wise ใช้กิ่งไม้จากการตัดแต่งในเมือง เศษวัสดุจากอุปกรณ์แสงสว่าง และท็อปโต๊ะหรือที่นั่งไม้ DAIKAN รับผิดชอบการออกแบบโดยรวมและเทคโนโลยีแสง ส่วน Green Wise จัดหากิ่งไม้ เตรียมวัสดุ และประกอบกิ่งไม้เข้ากับเศษวัสดุแสงสว่าง

ข้อมูลของแบรนด์ระบุว่าเศษวัสดุแสงสว่างมาจากผลิตภัณฑ์ ‘ルミチューブ’ ของบริษัท ซึ่งดัดขึ้นรูปด้วยความร้อนได้ ภาพทางการแสดงช่วงแสงสีขาวแทรกอยู่ระหว่างกิ่งไม้ที่ไม่สม่ำเสมอ โดยไม่ใช้เปลือกหุ้มปิดบังความสัมพันธ์ของส่วนประกอบ โต๊ะสูงและสตูลจึงไม่ได้เป็นเพียงเฟอร์นิเจอร์ไม้ที่มีโคมไฟวางอยู่ข้าง ๆ แต่ทำให้แสงเป็นส่วนหนึ่งขององค์ประกอบภาพทั้งหมด

สเปกที่แบรนด์เผยแพร่ระบุว่าโต๊ะสูงมีเส้นผ่านศูนย์กลาง 900 มม. สูง 890 มม. ส่วนสตูลมีเส้นผ่านศูนย์กลาง 400 มม. สูง 570 มม. แบรนด์ใช้คำว่า ‘regenerative’ อธิบายแนวคิดนี้ แต่ข้อมูลสาธารณะไม่ได้ให้ตัวเลขเปรียบเทียบการปล่อยคาร์บอน สัดส่วนวัสดุรีไซเคิล หรือการประเมินวัฏจักรชีวิตอย่างครบถ้วน เราจึงพูดถึงการนำเศษวัสดุกลับมาใช้ได้ แต่ไม่อาจสรุปว่าเป็นคาร์บอนเป็นศูนย์ รีไซเคิล 100% หรือพิสูจน์แล้วว่าดีกว่าต่อสิ่งแวดล้อม

ซ้ายเป็นโต๊ะสูงกิ่งไม้เรืองแสงกับสตูลสองตัว ขวาเป็นภาพใกล้ของกิ่งไม้และท่อแสงสีขาว
Re: Lumiere Branch Furniture ใช้กิ่งไม้ เศษวัสดุแสงสว่าง และท็อปหรือที่นั่งไม้ประกอบเป็นโต๊ะสูงและสตูล ด้านขวาเป็นรายละเอียดโครงสร้าง

ทางยกระดับเดิมเพิ่มบริบทให้การเปลี่ยนบทบาทของวัสดุ

AUTOBAHN ตั้งอยู่บนทางด่วนโตเกียว KK Line เดิมในย่านกินซ่า ตามคำอธิบายทางการของ DESIGNART ถนนสายนี้สิ้นสุดบทบาทถนนสำหรับรถยนต์โดยเฉพาะในปี 2025 และมีแผนทยอยเปลี่ยนเป็นพื้นที่สาธารณะที่ให้ความสำคัญกับคนเดินเท้า

เมื่อมองสถานที่ควบคู่กับเฟอร์นิเจอร์ทั้งสองชุด จะเกิดคำถามร่วมกันว่า เทคโนโลยีเดิม วัสดุที่เหลือ หรือพื้นที่เมืองจะเปลี่ยนการใช้งานได้อย่างไร นี่เป็นมุมอ่านของสื่อเรา ไม่ได้หมายความว่าผลงานและการปรับปรุงทางยกระดับให้ผลดีต่อสิ่งแวดล้อมเท่ากัน และไม่ได้แปลว่าผู้ชมจะเดินขึ้นถนนได้อย่างอิสระทุกเวลา

แยกวันจัดแสดง เวลาเปิด และเวลาเข้ารอบสุดท้าย

บูธของ DAIKAN คือ Exhibition1-④ ตั้งอยู่บน KK Line บริเวณ Ginza Nishi 2-2 เขตชูโอ โตเกียว ช่วงจากแยกสุกิยาบาชิถึงกินซ่า 1-โจเมะ จัดแสดงวันที่ 30 ตุลาคม–3 พฤศจิกายน 2026 เวลาต่อไปนี้เป็นเวลาญี่ปุ่นทั้งหมด: โดยทั่วไปเปิด 10:00–19:00 น. วันที่ 30 ตุลาคมเริ่ม 12:00 น. และวันที่ 3 พฤศจิกายนปิด 17:00 น. แบรนด์ระบุเวลาเข้าชมรอบสุดท้ายเพิ่มเติมว่า วันทั่วไปคือ 18:00 น. และวันสุดท้ายคือ 16:00 น.

พื้นที่หลักต้องมีบัตรเข้าชม ไม่ใช่นิทรรศการฟรี ช่องทางจำหน่ายที่ทางการระบุคือ ArtSticker แต่การตรวจสอบครั้งนี้ยังไม่สามารถยืนยันราคาขายปัจจุบันและจำนวนบัตรที่เหลือได้ จึงไม่ลงราคาโดยประมาณและไม่รับรองว่าจะมีบัตรให้ซื้อเมื่อไปถึง หน้าเว็บทางการยังมีข้อความ ‘ขายล่วงหน้าถึง 29 ตุลาคม เวลา 23:59 น.’ แต่กำหนดดังกล่าวผ่านไปแล้ว จึงไม่ควรนำมาเสนอเป็นส่วนลดซื้อก่อนที่ยังใช้ได้ หากมีแผนเดินทางไปโตเกียวอยู่แล้ว ควรตรวจสอบการเข้าชมประจำวันจากทางการก่อนออกเดินทาง บทความนี้ไม่ใช่คำแนะนำให้ซื้อบัตรหรือเดินทางไปต่างประเทศ

คำถามที่พบบ่อย

FLUX TABLE ไหลได้จริงหรือไม่?

ไม่ใช่ คำอธิบายทางการกล่าวถึงผลทางสายตาจากอะลูมิเนียมขัดเงาเมื่อแสงและมุมมองเปลี่ยนไป ไม่ใช่การเปลี่ยนท็อปโต๊ะเป็นของเหลวหรือการเคลื่อนไหวด้วยกลไก

เฟอร์นิเจอร์ทั้งสองชุดเป็นความร่วมมือเดียวกันหรือไม่?

ไม่ใช่ FLUX TABLE เป็นผลงานของ DAIKAN กับ 130 ส่วนเฟอร์นิเจอร์กิ่งไม้เป็นความร่วมมือของ DAIKAN กับ Green Wise

ชมได้ถึง 8 พฤศจิกายนหรือไม่?

AUTOBAHN พื้นที่หลักที่ DAIKAN จัดแสดง เปิดถึง 3 พฤศจิกายน ส่วนสถานที่อื่นของเทศกาลมีช่วงเวลาต่างกัน จึงใช้วันปะปนกันไม่ได้

ซื้อ ทดลองนั่ง หรือสัมผัสได้หรือไม่?

ข้อมูลที่ตรวจสอบครั้งนี้ยังไม่ยืนยันราคาขาย สินค้าคงเหลือ และกฎการทดลองนั่งหรือสัมผัส ควรปฏิบัติตามป้ายในพื้นที่ และไม่ถือว่าการนำมาจัดแสดงหมายถึงเปิดให้ใช้งานได้

ติดตามแบรนด์และหัวข้อที่คุณสนใจ

เริ่มจากแท็กแบรนด์หรือหมวดหมู่ เพื่อสร้างรายการอ่านของคุณเอง

บทความที่เกี่ยวข้อง

FRAGMENTS REBORN อ่านรอยต่อเป็นส่วนหนึ่งของการออกแบบในกรุงเทพฯ
Art

FRAGMENTS REBORN อ่านรอยต่อเป็นส่วนหนึ่งของการออกแบบในกรุงเทพฯ

นิทรรศการของ Sumanatsya Voharn จัดถึง22พฤศจิกายน ที่ BACC pop-up Gallery G1 ในซีคอนสแควร์ ศรีนครินทร์ มองถ้วย จาน และไม้เก่าที่ต่อวัสดุต่างกัน

Unbound ที่ฮ่องกง จากนกถึงกระป๋องซุปในโลกสีแร่
Art

Unbound ที่ฮ่องกง จากนกถึงกระป๋องซุปในโลกสีแร่

Sun Museum เปิดนิทรรศการ33ผลงานจาก9ศิลปินตั้งแต่30ตุลาคมถึง28กุมภาพันธ์2027 มองพื้นผิว สีแดง และภาพสินค้าในชีวิตประจำวันผ่านวัสดุที่คุ้นต่างมุม

Tractions of Gravity ฮ่องกง มองร่างที่ลอยและร่างที่รับน้ำหนัก
Art

Tractions of Gravity ฮ่องกง มองร่างที่ลอยและร่างที่รับน้ำหนัก

Foundation Gallery แห่งมหาวิทยาลัย Hang Seng จัดถึง20พฤศจิกายน ผ่านภาพถ่าย เสียง และวิดีโอ ต้องลงทะเบียนล่วงหน้าอย่างน้อย3วันทำการ

My Blue Period ในลอนดอน เมื่อภาชนะพลาสติกสีน้ำเงินกลายเป็นใบหน้า
Art

My Blue Period ในลอนดอน เมื่อภาชนะพลาสติกสีน้ำเงินกลายเป็นใบหน้า

นิทรรศการ Romuald Hazoumè ที่ October Gallery ถึง 21 พฤศจิกายน มองหน้ากากจากภาชนะและวัสดุเก็บพบผ่านขนนก เส้นใยและภาพจัดแสดง

Genetic Analysis ที่ BACC pop•up ชวนมองช่อดอกไม้จากภาพรวมถึงลายเล็ก
Art

Genetic Analysis ที่ BACC pop•up ชวนมองช่อดอกไม้จากภาพรวมถึงลายเล็ก

นิทรรศการของ Peerawayt Krasaesom จัดถึง 22 พฤศจิกายน ที่ Gallery G2 ใน MUNx2 ซีคอนสแควร์ ศรีนครินทร์ เปิดทุกวัน 11.00–19.00 น.

เจิ้งหมิงจิ้น ‘คุณปู่หนังสือภาพ’ ถึงแก่กรรม จากห้องเรียนศิลปะ 25 ปีสู่หนังสือภาพทั่วโลก
Art

เจิ้งหมิงจิ้น ‘คุณปู่หนังสือภาพ’ ถึงแก่กรรม จากห้องเรียนศิลปะ 25 ปีสู่หนังสือภาพทั่วโลก

กระทรวงวัฒนธรรมไต้หวันประกาศ 29 ตุลาคมว่าเจิ้งหมิงจิ้นถึงแก่กรรมเมื่อวันที่ 26 โดยระบุอายุ 95 ปี เขาสอนศิลปะประถม 25 ปี ทำงานภาพประกอบ บรรณาธิการและเผยแพร่หนังสือภาพ ได้รางวัล Golden Tripod สาขาคุณูปการพิเศษปี 2025