台北数字艺术节10月31日登场：机械白鲸、Mini Dome与植物园深夜场怎么看？

2026台北数字艺术节将于10月31日至11月15日，以「灰色自动体」在台北典藏植物园及艺术入店场域展开。主展首次进入花博未来生活馆的自然环境，由王连晟、林晏竹策展，汇集逾30组国内外团队。它不只展示屏幕里的图像，也把机械、传感、日光与人的身体放到植物旁，让自然与人工如何共同运作成为现场问题。

白鲸追光，交互不只发生在按钮上

Jed Berk的〈Belugas’ Sphere〉延续2008年〈Beluga Pod〉，以机械体构成群体。光线强弱改变时，白鲸的活动、聚集与队形会跟着变化；观众可以引入光源影响行为，没有观众时系统也持续行动。这种交互并非按一下播放既定段落，而是观察设备与环境条件如何相互回应。

「灰色」指向模糊、过渡与未定边界，策展把AI视为与植物、土壤、菌丝、动物、人并存的环境存在。这是一种艺术提问，不是认定所有机器已有生命。可以从白鲸出发，留意哪些动作来自参与者，哪些来自设置与持续运作，再把问题带到其他作品，避免只把科技艺术当成新奇效果的集合。

穹顶、月弧与日光，把身体带出平面画面

C-LAB未来视觉实验室的Mini Dome以全沉浸影音呈现穹顶作品，结合AI与生成式方法，让观看方向从正前方扩到周围。林书瑜〈皓夜〉则在户外以多个弧形光体回应月的变化，人的身影、雾气与植被也会改变轮廓。两者都让空间参与观看，但一个以包围的图像为主，另一个让现场环境留进作品。

Assocreation的〈Solar Pink Pong〉以日光反射的粉红动态图像与身影形成游戏，把游玩从客厅搬到街道。白天、夜晚与气象会影响不同作品的观看条件，因此进程不必追求同一时刻全看完。本文作品照是艺术节提供的形式参考，并非尚未开幕的植物园现场纪录；实际位置可依官方展件地图选择。

开幕夜延长一次，街区作品另看店家时间

10月31日主展特别延长到11月1日凌晨2时，「音像之夜」则在未来生活馆一楼大厅20至23时举行，时间不是同一个范围。官方节目表包含Félix-Antoine Morin与Alexandre Larose，以及多组台湾创作者的音像演出。深夜开放是开幕日特别安排，不应把整个展期都理解成每天能逛到凌晨。

主展周一休馆，地址为台北市中山区滨江街16号，另有14件作品进驻圆山周边场馆与店家，营业时间不必然跟主馆一致。官方现场导览日期为10月31日、11月1、7、8、14、15日15至16时，服务台报名并提早10分钟集合。从感兴趣作品出发，区分室内、户外、街区与开幕演出，能把一场科技艺术散步排得更清楚。