七月的Bowery Ballroom後臺，Eartheater剛結束一場演出，準備接受The FADER的訪問。話題從她最新專輯《Heavenly Body: If I'm The Bottle You're The Message》展開——這張作品以她第一個孩子的受孕、懷胎與生產為軸心，聲音裡混雜著肉體的驚駭感與近乎神性的喜悅。訪談尾聲，她卻認真推薦起一款不到100美元的育兒用品，這種從宇宙尺度墜回日常的落差，或許正是這張專輯最誠實的地方。
封面由她的朋友Yasz擔任藝術指導。Eartheater提到，Yasz給她看的簡報裡幾乎沒有當代參考物，全是古代陶器和佈滿陰影、殘破斑駁的雕塑。她被這個方向深深打動，最終選定一隻裂紋修補過的花瓶——她形容那是「wabi-sabi」風格的容器，恰好呼應了自己此刻「被剖開、再被拼回去」的狀態。舞臺上也擺著同款容器作為呼應。
她坦言封面成品意外帶出Giger式的異形聯想，Yasz手工翻模的皮革頭飾成品呈現半透明質感,連她自己都嚇一跳:「這看起來像異形母體」。她說在剖腹產手術室裡,自己確實有一種「Sigourney Weaver」式的科幻既視感——這個比喻不是刻意設計,而是拍攝後回看照片才浮現的巧合。
專輯的節奏骨幹來自長期合作者Dave Cerminara,他用模組合成器從零打造了所有鼓點,Eartheater形容那近乎「巫術」,因為即便Cerminara自己想重現同一段即興,也做不出一模一樣的聲響。在單曲〈Crushing〉裡,她向Cerminara提出的指令是「要有那種80年代媽媽式的懷舊感」,兩人因此用上了Syncussion鼓機——這款機器曾大量出現在Skinny Puppy等暗潮與工業電子作品中。
另一個具體的合作細節,是她與Oklou在〈Fast Asleep〉裡的搖籃曲。兩人相識多年卻始終保持著疏遠的音樂人情誼,直到幾乎在同一時間生下孩子,她才確定「必須一起唱點什麼」。Eartheater特別想要的,是雙聲部的和聲對唱,而不是主唱與和聲的傳統分工。
至於〈Wasp In The Fig〉,靈感來自無花果小蜂的生物學——雌蜂鑽入果實完成授粉後死去,這個過程被她讀出情慾與神性交織的意象。她把這個比喻對應到自己成為母親前必須告別的某個自我:那個她口中「相當放蕩」的過去階段,懷孕後被迫靜止,像是主動讓那部分的自己死去,再被溫暖濕潤的果肉包裹、消化。
訪談最後,她被問到新手媽媽值得買的百元內單品,答案是Tushbaby——一種掛在腰間、像置物架般讓孩子坐上去的育兒背帶,附帶多個口袋。她說自己不背尿布包,護照、濕紙巾、手機全塞在裡面,也不需要嬰兒車,因為孩子想下來隨時可以放下,「懂的人都懂,這東西真的很好用」。
