TIDEZINE.

Dutch Design Week 2026 ดูอะไรดี: น้ำ วัสดุ และนักออกแบบดาวรุ่งสามคน

เทศกาลวันที่ 17–25 ตุลาคมที่ไอนด์โฮเฟนใช้ธีม R.A.W. เปิดพื้นที่ให้การทดลอง งานน้ำและเสียง การศึกษาร่างกายกับวัสดุ และการใช้พื้นที่อุตสาหกรรมซ้ำ ช่วยขยายภาพงานออกแบบให้พ้นจากนิทรรศการเฟอร์นิเจอร์

Blake Ho, Visual Editor
Dutch Design Week 2026 ดูอะไรดี: น้ำ วัสดุ และนักออกแบบดาวรุ่งสามคน

Dutch Design Week 2026 จัดวันที่ 17–25 ตุลาคมที่ไอนด์โฮเฟน ภายใต้ธีม R.A.W. ซึ่งย่อมาจาก Rebel Authentic Worth โดยให้ความสำคัญกับการทดลองที่ยังไม่ขัดเกลา การสำรวจ และกระบวนการสร้างสรรค์ เทศกาลที่ใช้เมืองเป็นพื้นที่นี้ไม่ได้มีแค่เฟอร์นิเจอร์สำเร็จรูป แต่รวมงานติดตั้งเกี่ยวกับน้ำและเสียง การวิจัยวัสดุ และประเด็นร่างกาย วันที่ 25 ตุลาคมเป็นวันสุดท้ายของปีนี้ สำหรับคนที่กำลังวางทิศทางการชม การเริ่มจากวิธีทำงานของผลงานและที่มาของวัสดุมีประโยชน์กว่าการมองทุกสถานที่เป็นรายการซื้อของ

น้ำเป็นทั้งเสียงและวัสดุสำหรับการแสดง

Everything Moist Seems Alive เป็นความร่วมมือของ MAISON the FAUX, MU Hybrid Art House, Studio Boris Acket และ Dutch National Opera & Ballet ได้แรงบันดาลใจจากแนวคิดไฮโดรเฟมินิสม์ของ Astrida Neimanis ซึ่งมองร่างกายเป็นระบบนิเวศเปิดที่เชื่อมกับวัฏจักรน้ำของโลก น้ำไหลผ่านท่อและเยื่อบาง รวมตัวในแอ่ง แล้วเสียงของน้ำประสานกับเสียงผู้แสดง น้ำจึงไม่ได้มีไว้ทำเงาสะท้อนสวยงามเท่านั้น แต่การไหล การรั่วซึม และความสัมพันธ์กับร่างกายกลายเป็นเนื้อหาของงาน

ภาพพื้นที่แสดงให้เห็นภาชนะน้ำโปร่งใส ฐานผิวหยาบ และจอภาพวางร่วมกัน ทำให้ของเหลวอยู่ในโครงสร้างที่สังเกตได้ เสียงและการแสดงยังทำให้งานไม่ใช่รูปทรงหยุดนิ่งเพียงอย่างเดียว พื้นที่เดียวกันอาจมีจังหวะต่างกันในแต่ละเวลา วิธีชมอย่างหนึ่งคือแยกภาชนะที่เก็บน้ำออกจากเส้นทางที่น้ำไหลผ่าน แล้วสังเกตว่าเสียงมนุษย์เข้ามามีบทบาทอย่างไร นี่เป็นแนวทางอ่านงานติดตั้ง ไม่ได้หมายความว่าผู้ชมทุกคนจะมีประสบการณ์ทางประสาทสัมผัสหรืออารมณ์เหมือนกัน

ภาชนะน้ำกับจอภาพในงาน Everything Moist Seems Alive
Everything Moist Seems Alive วางภาชนะน้ำ ฐาน และภาพวิดีโอไว้ด้วยกัน

ผู้ชนะดาวรุ่งสามคน กับคำถามต่างกันเรื่องวัสดุและร่างกาย

Dutch Design Awards ประกาศรางวัล Emerging Talent Awards เมื่อวันที่ 17 ตุลาคมที่เวิร์กช็อปของ Piet Hein Eek ผู้ได้รับรางวัลคือ Jun Fujisaku, Ori Orisun Merhav และ Esmay Wagemans โดยได้รับเงินคนละ 10,000 ยูโร จำนวนนี้เป็นรางวัลต่อคน ไม่ใช่ยอดรวมสามคน รางวัลทำให้วัสดุและวิธีออกแบบเป็นประเด็นสำคัญ แต่ไม่ควรลดผู้ได้รับรางวัลทั้งหมดให้เหลือเพียงการแข่งขันผลงานนักศึกษา เพราะแต่ละคนมีแนวทางวิจัยชัดเจนในงานของตน

โต๊ะยาวกับผู้ร่วมกิจกรรม Dutch Design Awards ในเวิร์กช็อป
กิจกรรม Dutch Design Awards จัดรอบโต๊ะยาวภายในเวิร์กช็อป

Jun Fujisaku ใช้พื้นฐานสถาปัตยกรรมและงานตู้ไม้สำรวจเฟอร์นิเจอร์ที่ปรับเปลี่ยนได้ Ori Orisun Merhav ศึกษาวัสดุชีวภาพจากแมลง ส่วน Esmay Wagemans ทำประติมากรรมและหล่อแบบโดยทำงานกับร่างกายโดยตรง ความแตกต่างนี้ควรคงไว้ เพราะระเบียบของบ้านที่ปรับได้ วิธีผลิตวัสดุชีวภาพ และการนำเสนอร่างกายขึ้นใหม่เป็นคนละคำถาม ไม่ใช่ตัวอย่างสไตล์ยั่งยืนที่แทนกันได้ทั้งหมด งานเหล่านี้ยังเปลี่ยนมุมประเมินจากหน้าตาแปลกใหม่หรือไม่ ไปสู่วิธีการและวัตถุประสงค์ที่อธิบายได้ชัดเพียงใด

พื้นที่อุตสาหกรรม งานจบการศึกษา และเงื่อนไขเข้าชม

พื้นที่ของ Piet Hein Eek รวมร้านค้า การแสดงผลงาน และการกินดื่ม พร้อมใช้ชิ้นส่วนที่นำกลับมาจากอาคารอุตสาหกรรมเก่าในบริเวณใกล้เคียง การใช้ซ้ำจึงไม่หยุดแค่ผลิตภัณฑ์แต่ละชิ้น โต๊ะยาว การจัดแสดงวัสดุ และทางสัญจรในภาพยังชวนมองว่าดีไซน์เข้าไปมีส่วนในกิจกรรมประจำวันอย่างไร อีกด้านหนึ่ง งานจบการศึกษาของ Design Academy Eindhoven ครอบคลุมเฟอร์นิเจอร์และการทดลองวัสดุ ทั้งสองแห่งจึงเทียบกันได้ระหว่างสถานที่ที่ยังใช้งานต่อเนื่อง กับพื้นที่เสนอการใช้งานในอนาคต

ต้องตรวจเงื่อนไขเข้าชมแต่ละงาน ไม่ควรถือว่างานฟรีหนึ่งแห่งทำให้ทั้งเทศกาลเข้าฟรี หน้ารายการทางการของ Everything Moist Seems Alive ระบุว่าเข้าฟรีที่ MU Hybrid Art House, Torenallee 40-06 วันที่ 25 ตุลาคมเปิด 11:00–18:00 และมีการแสดงเวลา 13:00, 14:15, 15:30 และ 16:45 ทั้งหมดเป็นเวลาท้องถิ่นไอนด์โฮเฟน เวลาดังกล่าวใช้เฉพาะงานนี้ในเทศกาลครั้งนี้ ไม่ใช่เวลาเปิดร่วมกันของสถานที่อื่น

ติดตามแบรนด์และหัวข้อที่คุณสนใจ

เริ่มจากแท็กแบรนด์หรือหมวดหมู่ เพื่อสร้างรายการอ่านของคุณเอง

บทความที่เกี่ยวข้อง

The Hunch นิทรรศการยี่สิบปี Ora-Ora ถึง 14 พฤศจิกายน: บุคคลที่ปิดตา ห้องคล้ายความฝัน และเสือใต้แสงจันทร์
Art

The Hunch นิทรรศการยี่สิบปี Ora-Ora ถึง 14 พฤศจิกายน: บุคคลที่ปิดตา ห้องคล้ายความฝัน และเสือใต้แสงจันทร์

Ora-Ora ใน Tai Kwun เชิญ Cyrus Lamprecht คิวเรต The Hunch รวมศิลปินเก้าคนตอบคำถามเรื่องสัญชาตญาณและความไม่แน่นอน ผลงานคัดสรรห้าชิ้นสร้างเส้นทางจากบุคคลในความมืด ภูมิทัศน์สื่อผสม ไปสู่หมึกบนกระดาษ

สามนิทรรศการเดี่ยวที่ Gallery EXIT ถึง 21 พฤศจิกายน: กลางวันกลางคืนของ Kwong Wing Kwan ผู้พิทักษ์ของ Oscar Chan และคอลลาจความทรงจำของ Li Ning
Art

สามนิทรรศการเดี่ยวที่ Gallery EXIT ถึง 21 พฤศจิกายน: กลางวันกลางคืนของ Kwong Wing Kwan ผู้พิทักษ์ของ Oscar Chan และคอลลาจความทรงจำของ Li Ning

Gallery EXIT จัดนิทรรศการเดี่ยวศิลปินฮ่องกงสามคนพร้อมกันบนชั้น 3 และ 13 ภาพผลงานและพื้นที่จัดแสดงอย่างเป็นทางการหกภาพเชื่อมภาพสีน้ำมันกลางวันกลางคืน บุคคลในหมึกกับสีน้ำมัน และโลกความทรงจำจากภาพพิมพ์คอลลาจ

teamLab Hamarikyu เปิด 25 พฤศจิกายน: ศิลปะแสงยามค่ำในสวนเก่าโตเกียว พร้อมข้อมูลบัตร
Art

teamLab Hamarikyu เปิด 25 พฤศจิกายน: ศิลปะแสงยามค่ำในสวนเก่าโตเกียว พร้อมข้อมูลบัตร

ระหว่าง 25 พฤศจิกายน–24 ธันวาคม 2026 teamLab Hamarikyu เชื่อมผู้ชม ต้นไม้ และสภาพแวดล้อมผ่านห้าผลงาน สรุปเวลาเปิด ราคาบัตรเยน และเงื่อนไขการจอง

Other Worlds ของ Es Devlin ที่ลอนดอน อ่าน30ปีผ่านโต๊ะ สัตว์และหนังสือสองพันเล่ม
Art

Other Worlds ของ Es Devlin ที่ลอนดอน อ่าน30ปีผ่านโต๊ะ สัตว์และหนังสือสองพันเล่ม

Design Museum จัดถึง4เมษายน2027 ใช้สตูดิโอจำลอง โต๊ะคลังวงกลมและ Infinite Library เชื่อมภาพร่างกับโมเดลเบื้องหลังเวที

Sunhyewon ถึง31ตุลาคม ใยแก้ว ผ้าห่มลวดทองและรอยเท้า PVC
Art

Sunhyewon ถึง31ตุลาคม ใยแก้ว ผ้าห่มลวดทองและรอยเท้า PVC

Mona Hatoum, Choi Sungim และ Kim Yunsoo นำแก้ว ลวดมัด PVC กับกระดาษลูกฟูกสู่ฮันอกซัมชองดง รู้จักปี วัสดุ ขนาดและสถานที่โซล

Samsung×POLI.design เปลี่ยนสีหน้า OLED14จอด้วยกรอบ
Art

Samsung×POLI.design เปลี่ยนสีหน้า OLED14จอด้วยกรอบ

ศิลปินอิตาลี14ทีมตีความมือถือ เครื่องเสียงและเครื่องใช้ ผ่านท่อชมพู เหลี่ยมเงินและผิวทอ ดูกรอบจริงเข้าร่วมกับภาพในจอที่ Seoul Design Week