ภายในอาคารอุตสาหกรรมเดียวกัน สามารถจัดวิธีดูงานสามแบบให้เป็นเส้นทางเดียวได้ Gallery EXIT ในย่าน Tin Wan ฮ่องกง จัดสามนิทรรศการเดี่ยวพร้อมกันตั้งแต่ 17 ตุลาคมถึง 21 พฤศจิกายน 2026 ได้แก่ “Good Morning, Sweet Dreams – Time Blindness” ของ Kwong Wing Kwan, “Two Kinds of Protection” ของ Oscar Chan Yik Long และ “No Ground” ของ Li Ning งานของ Kwong อยู่ชั้น 3 ส่วนอีกสองงานอยู่ชั้น 13 ทั้งหมดไม่ได้ถูกจัดเป็นนิทรรศการกลุ่มเดียวกัน แต่ความรู้สึกเรื่องเวลา ภาพผู้พิทักษ์ และการประกอบความทรงจำ เปิดทางให้เปรียบเทียบกันได้
Kwong Wing Kwan: การบินและระยะทางทำให้กลางวันกลางคืนพร่าเลือน Kwong Wing Kwan สานต่อชุด “Good Morning, Sweet Dreams” โดยนำการบิน คนใกล้ชิดที่อยู่ไกล และการรับรู้เวลามาอยู่ในภาพสีน้ำมัน จุดเริ่มรวมถึงความอยากไปเยี่ยมเพื่อนและครอบครัวที่ย้ายไปไกล ตลอดจนภาพพระอาทิตย์ตกก่อนพายุที่แม่ส่งมาจากบ้านเกิดในไหหลำ ความกังวลที่เคยเชื่อมกับการขึ้นเครื่องบินค่อย ๆ กลายเป็นการคิดถึงเวลา ความทรงจำ และอารมณ์ ชื่อภาษาอังกฤษ Time Blindness ชี้ถึงความยากในการรับรู้ว่าเวลาผ่านไปอย่างไรหรือยาวนานเท่าใด ขณะที่ชื่อภาษาจีน “延促同時” ทำให้ช่วงเวลาอันยาวนานกับชั่วขณะไม่ได้แยกขาดกัน
ภาพติดตั้งงานขนาดใหญ่รวมท้องฟ้าสีน้ำเงินม่วง เงาต้นปาล์ม และกรอบสีส้มไว้ด้วยกัน กรอบที่คล้ายทางเข้าโดยไม่มีผนังจริง ทำให้ทิวทัศน์มีทั้งมุมมองไกลและขอบเขตคล้ายพื้นที่ภายใน อีกชิ้น “Midnight Sun 04:00” เป็นสีน้ำมันบนผ้าใบปี 2025 ขนาด 39×39 เซนติเมตร ดวงอาทิตย์ระดับต่ำทางซ้ายแผ่แสงส้มชมพูไปยังท้องฟ้าม่วงอ่อนและกลุ่มเมฆด้านล่าง ภาพใหญ่กับภาพเล็กให้มาตราส่วนต่างกัน และยังแสดงว่าผลงานที่จัดแสดงไม่ได้สร้างในปี 2026 ทั้งหมด
Kwong Wing Kwan, Midnight Sun 04:00, 2025 สีน้ำมันบนผ้าใบ 39×39 เซนติเมตร Oscar Chan: หมึกและสีน้ำมันสร้างการปกป้องสองแบบอย่างไร “Two Kinds of Protection” เป็นนิทรรศการเดี่ยวครั้งที่สามของ Oscar Chan Yik Long กับ Gallery EXIT วางภาพหมึกและสีน้ำมันคู่กัน โดยอาศัยบุคคลจากพุทธศาสนาและศาสนาตะวันตกสร้างจักรวาลภาพของตน ศิลปินเชื่อมสองสื่อกับความรู้สึกในการสร้างสรรค์ที่ต่างกัน ด้านเทคนิค หมึกสะสมผ่านร่องรอยและการระบายเจือจาง ส่วนสีน้ำมันสร้างชั้นได้ด้วยการลงสี เช็ด และล้างสีออก ลองเริ่มเปรียบเทียบความหนาแน่นของเส้นขาวดำกับวิธีที่สีแยกร่างกายออกจากฉากหลัง ก่อนอ่านสัญลักษณ์ของแต่ละบุคคล
ในภาพพื้นที่จัดแสดง ผนังขาวเรียงภาพสี่เหลี่ยมขาวดำห้าชิ้น ซึ่งมีเส้นโค้งหนาแน่นล้อมรอบบุคคล ขณะที่ “Michael” ปี 2026 เป็นสีน้ำมันบนผ้าใบขนาด 80×60 เซนติเมตร แสดงร่างมีปีก ดาบตั้งตรง และแสงรัศมีเหนือศีรษะ ผ่านการตัดกันของส้มแดงกับน้ำเงิน ความต่างไม่ได้อยู่เพียงมีสีหรือไม่มีสี แต่ยังเป็นวิธีจัดเส้นรอบรูปและพื้นที่ กลุ่มแรกให้สายตาเดินผ่านรายละเอียด ส่วนอีกภาพดึงความสนใจกลับมาที่บุคคลกลางภาพ เป็นวิธีเข้าสู่ภาพศาสนาผ่านรูปแบบทางทัศนศิลป์
พื้นที่ Two Kinds of Protection ของ Oscar Chan Yik Long เรียงภาพบุคคลขาวดำห้าภาพตามผนังขาว Oscar Chan Yik Long, Michael, 2026 สีน้ำมันบนผ้าใบ 80×60 เซนติเมตร Li Ning: ความทรงจำกลายเป็นชิ้นภาพพิมพ์ ก่อนประกอบเป็นโลกใหม่ “No Ground” ของ Li Ning มองความทรงจำเป็นวัสดุที่เปลี่ยนแปลง ผสม และเขียนใหม่ได้ เขานำแม่พิมพ์เก่าและแม่พิมพ์แกะใหม่มาพิมพ์ด้วยเทคนิคพิมพ์ร่องลึกและพิมพ์นูน แล้วคอลลาจแผ่นพิมพ์เข้าด้วยกัน เติมแอร์บรัช และขยายต่อผ่านการเขียนเป็นเรื่องเล่าในวิดีโอ ผลงานชื่อเดียวกันปี 2026 ขนาด 200×120 เซนติเมตร ซ้อนหัวสัตว์ หนวด รูปวงกลม และระนาบเรขาคณิตในภาพแนวตั้ง เมื่อดูร่วมกับงานขนาดต่าง ๆ ในพื้นที่ จะเห็นได้ว่าชิ้นส่วนเปลี่ยนจากลวดลายย่อยไปสู่โลกสมมติที่ใหญ่ขึ้นอย่างไร
พื้นที่ No Ground ของ Li Ning วางงานหลายขนาดในห้องที่ยังคงโครงสร้างอุตสาหกรรม Li Ning, No Ground, 2026 แอร์บรัช ภาพพิมพ์ร่องลึก ภาพพิมพ์นูน และคอลลาจบนผ้าใบ 200×120 เซนติเมตร Gallery EXIT ตั้งอยู่ที่ Tai Sang Industrial Building เลขที่ 25 Hing Wo Street ย่าน Tin Wan, Aberdeen ต้องสังเกตพื้นที่จัดแสดงชั้น 3 และ 13 แยกกัน เวลาเปิดปกติคืออังคารถึงเสาร์ 12:00–18:00 น. ยกเว้นวันหยุดนักขัตฤกษ์ หรือเข้าชมตามนัดหมาย วันอาทิตย์ไม่อยู่ในวันเปิดปกติ โทร +852 2541 1299 ตรวจนิทรรศการปัจจุบันและข้อมูลเข้าชมอย่างเป็นทางการ ก่อนเดินทาง การใช้สี เส้น และคอลลาจเป็นสามแนวทางช่วยเปรียบเทียบวิธีจัดภาพของศิลปินทั้งสามได้ในจุดเดียว
