TIDEZINE.

Molded Minds ที่ Tai Kwun ถึง 1 พฤศจิกายน: สตูดิโอฮ่องกง 4 แห่งสร้างใบหน้า สัตว์ และสีเคลือบบนเซรามิก

UrbanRoom.Social รวม B Plus Art studio, Ceramic L, Klay and Kay และ TOJI JOJO ในนิทรรศการเข้าชมฟรีที่ Shop 03-101 ของ Tai Kwun แจกันคล้ายใบหน้าและชามเคลือบน้ำเงินดำชวนมองความสัมพันธ์ของรูปทรงกับพื้นผิว

Avery Chen, Managing Editor
Molded Minds ที่ Tai Kwun ถึง 1 พฤศจิกายน: สตูดิโอฮ่องกง 4 แห่งสร้างใบหน้า สัตว์ และสีเคลือบบนเซรามิก

เซรามิกอาจเป็นภาชนะใส่ดอกไม้หรืออาหาร และยังกลายเป็นวัตถุให้พิจารณาที่มีบุคลิกได้ด้วยองค์ประกอบใบหน้าเพียงเล็กน้อยหรือแถบสีที่ต่างกัน นิทรรศการ 《築泥奇想——當代陶藝聯展》 หรือ Molded Minds: Ceramic Exhibition ของ UrbanRoom.Social กำลังจัดที่ Tai Kwun ในฮ่องกง ระหว่างวันที่ 10 ตุลาคมถึง 1 พฤศจิกายน 2026 เข้าชมฟรี โดยรวบรวมสตูดิโอเซรามิกฮ่องกง 4 แห่ง ตั้งแต่สัตว์ในเมืองที่เต็มไปด้วยจินตนาการไปจนถึงภาชนะร่วมสมัย แสดงให้เห็นว่าดินไม่จำเป็นต้องมีรูปแบบเดียว

สตูดิโอฮ่องกง 4 แห่งกับภาษาของภาชนะที่ต่างกัน

ผู้ร่วมแสดงคือ B Plus Art studio, Ceramic L, Klay and Kay และ TOJI JOJO โปสเตอร์ทางการระบุ Carrie Ho เป็นภัณฑารักษ์ และข้อมูลกิจกรรมจัดทำโดย UrbanRoom.Social เมื่อมองทั้งสี่ชื่อร่วมกันก็เหมาะจะใช้การเปรียบเทียบเป็นแนวทาง บางชิ้นดึงสายตาด้วยรูปทรง ขณะที่บางชิ้นให้สีเคลือบและพื้นผิวละเอียดเป็นจุดสำคัญ การวางแนวทางเหล่านี้ไว้ในนิทรรศการขนาดเล็กเดียวกันทำให้คำกว้างอย่างเซรามิกกลับมาสู่ความเข้าใจเรื่องภาชนะของผู้สร้างแต่ละราย

ภาพระยะใกล้ที่ UrbanRoom.Social เผยแพร่แสดงแจกันสีเทาขาว คอแคบเชื่อมกับไหล่กลมกว้าง ขอบปากเป็นสีน้ำตาล ใต้ลงมามีเพียงตาสั้นสองข้างกับจมูกที่นูนออกมา งานไม่ได้ปั้นภาชนะทั้งใบเป็นศีรษะสมจริง แต่เก็บโครงร่างแจกันส่วนใหญ่ไว้ แล้วใช้องค์ประกอบเล็กสามชิ้นบอกสีหน้า ลองปิดส่วนใบหน้าเพื่อจินตนาการรูปขวดเดิม แล้วกลับมาดูอีกครั้ง จะเห็นว่าจุดนูนไม่กี่แห่งเปลี่ยนของใช้ที่สงบให้กลายเป็นตัวละครซึ่งดูเหมือนกำลังมองกลับมาได้อย่างไร

แจกันใบหน้ากับชามเคลือบ: รูปทรงและพื้นผิวทำหน้าที่อย่างไร

ภาพทางการอีกภาพพาสายตาเข้าไปด้านในชาม พื้นที่สีดำเข้ม น้ำเงิน และเหลืองอ่อนแทรกกัน บางส่วนมีลายละเอียดถี่ ขณะที่แสงสะท้อนสีขาวบอกความโค้งของผิว วิธีดูชิ้นนี้ต่างจากแจกันใบหน้า เพราะไม่จำเป็นต้องมองหาตัวเอก แต่ปล่อยสายตาเคลื่อนไปตามขอบชาม แถบสี และลวดลายได้ เมื่อเปลี่ยนความสนใจจากรูปทรงมาที่พื้นผิว ของใช้ในชีวิตประจำวันก็ให้ประสบการณ์การอ่านภาพคล้ายงานนามธรรมได้เช่นกัน

แถบสีดำเข้ม น้ำเงิน และเหลืองอ่อน พร้อมลายเคลือบละเอียดถี่ด้านในชามทรงกลม
สีน้ำเงิน ดำ และเหลืองอ่อนแทรกกันด้านในชาม ความเงาและลายละเอียดเป็นจุดให้พิจารณาใกล้ ๆ

เมื่อวางสองภาพคู่กัน สิ่งที่น่าเปรียบเทียบไม่ใช่ชิ้นใดมีสีมากกว่า แต่เป็นสัดส่วนของการแสดงออกที่รูปทรงกับน้ำเคลือบรับหน้าที่ แจกันอาศัยองค์ประกอบสามมิติเล็ก ๆ และสัดส่วนโครงร่างในการสร้างสีหน้า ส่วนชามมีจุดสนใจที่พื้นที่สีและความเงาด้านใน ภาพไม่ได้ระบุผู้สร้างหรือชื่อผลงานสองชิ้นนี้แยกกัน จึงสามารถพิจารณาส่วนที่มองเห็นได้จริง โดยไม่สุ่มนำชื่อสตูดิโอทั้งสี่มาใส่ให้ภาชนะแต่ละชิ้น

ข้อมูลเข้าชม Tai Kwun: ฟรีถึง 1 พฤศจิกายน

โปสเตอร์นิทรรศการยังใช้สัตว์ที่มีเขา รูปดาว และลายคลื่นเป็นภาพหลัก สอดคล้องกับจินตนาการเรื่องสัตว์ในเมืองในคำแนะนำกิจกรรมของ Tai Kwun เมื่อวางร่วมกับแจกันเรียบสงบและชามเคลือบที่ดูไหลเคลื่อน ก็เห็นช่วงกว้างของงานในนิทรรศการเดียวกันได้ หากปกติรู้จักเครื่องปั้นผ่านร้านสินค้าดีไซน์ การมาชมครั้งนี้เป็นโอกาสสังเกตความสัมพันธ์ระหว่างรูปทรงกับพื้นผิว ปากภาชนะ ไหล่ จุดนูน และแถบสี ล้วนมีรายละเอียดน่าดูนอกเหนือจากประโยชน์ใช้สอย

Molded Minds จัดที่ Shop 03-101 ชั้น 1 ของอาคาร Barrack Block 3 ใน Tai Kwun ย่านเซ็นทรัล เปิดวันจันทร์ถึงเสาร์ 11:00–19:00 และวันอาทิตย์ 13:00–19:00 เข้าชมฟรีจนถึงวันที่ 1 พฤศจิกายน สอบถามที่หมายเลข 6058 7727 วางแผนก่อนเดินทางได้จากข้อมูลนิทรรศการทางการของ Tai Kwun เส้นทางชมแบบง่ายก็เพียงพอ เริ่มจากค้นหาสีหน้าที่รูปทรงสร้างขึ้น แล้วค่อยดูว่าน้ำเคลือบเปลี่ยนพื้นผิวของภาชนะอย่างไร

ติดตามแบรนด์และหัวข้อที่คุณสนใจ

เริ่มจากแท็กแบรนด์หรือหมวดหมู่ เพื่อสร้างรายการอ่านของคุณเอง

บทความที่เกี่ยวข้อง

Giorgio Griffa เดี่ยวครั้งแรกในเอเชียที่ Tai Kwun: เส้นสี ผืนผ้าเปลือย และ Campo blu ปี 2026 ชมฟรีถึง 30 มกราคม 2570
Art

Giorgio Griffa เดี่ยวครั้งแรกในเอเชียที่ Tai Kwun: เส้นสี ผืนผ้าเปลือย และ Campo blu ปี 2026 ชมฟรีถึง 30 มกราคม 2570

MASSIMODECARLO ฮ่องกงแสดงสี่ชุดงานของ Griffa ตั้งแต่ทศวรรษ 1970 ถึงงานใหม่ปี 2026 ใช้ภาพผลงานและพื้นที่ทางการห้าภาพดูรอยพับ ช่องว่าง และพื้นที่สีที่เปลี่ยนวิธีอ่านจิตรกรรมนามธรรม

นิทรรศการอักษรพู่กัน Cheung Cheuk Wai ที่ HKU: ดูเส้นผ่านม้า มังกร และห้าพร เข้าชมฟรีถึง 10 มกราคม 2570
Art

นิทรรศการอักษรพู่กัน Cheung Cheuk Wai ที่ HKU: ดูเส้นผ่านม้า มังกร และห้าพร เข้าชมฟรีถึง 10 มกราคม 2570

University Museum and Art Gallery แห่งมหาวิทยาลัยฮ่องกงจัดแสดงอักษรหลายรูปแบบของ Cheung Cheuk Wai เทียบรูปตัวอักษร พื้นที่ว่าง และสัดส่วนแนวนอนแนวตั้งผ่านภาพผลงานทางการห้าชิ้น พร้อมเวลาเปิดและทัวร์เดือนพฤศจิกายน

The Hunch นิทรรศการยี่สิบปี Ora-Ora ถึง 14 พฤศจิกายน: บุคคลที่ปิดตา ห้องคล้ายความฝัน และเสือใต้แสงจันทร์
Art

The Hunch นิทรรศการยี่สิบปี Ora-Ora ถึง 14 พฤศจิกายน: บุคคลที่ปิดตา ห้องคล้ายความฝัน และเสือใต้แสงจันทร์

Ora-Ora ใน Tai Kwun เชิญ Cyrus Lamprecht คิวเรต The Hunch รวมศิลปินเก้าคนตอบคำถามเรื่องสัญชาตญาณและความไม่แน่นอน ผลงานคัดสรรห้าชิ้นสร้างเส้นทางจากบุคคลในความมืด ภูมิทัศน์สื่อผสม ไปสู่หมึกบนกระดาษ

OSAKA ART BOOK FAIR เตรียมจัดครั้งแรกพฤษภาคม 2027 รวมผู้ทำสิ่งพิมพ์ราว 150 กลุ่ม
Art

OSAKA ART BOOK FAIR เตรียมจัดครั้งแรกพฤษภาคม 2027 รวมผู้ทำสิ่งพิมพ์ราว 150 กลุ่ม

งานที่ Osaka City Central Public Hall จัดตามแผน 28–30 พฤษภาคม ตั๋ววันละ 1,000 เยน ส่วนสมัครออกบูธได้ถึง 15 พฤศจิกายนปีนี้

ชมล่วงหน้า Pompidou ที่ Massy ก่อนเปิดถาวรฤดูใบไม้ผลิ 2027
Art

ชมล่วงหน้า Pompidou ที่ Massy ก่อนเปิดถาวรฤดูใบไม้ผลิ 2027

Centre Pompidou Francilien รวมงานอนุรักษ์กับกิจกรรมสาธารณะในพื้นที่ 30,000 ตร.ม. มีสุดสัปดาห์เปิดชมฟรีอีกครั้ง 31 ตุลาคม–1 พฤศจิกายน

ใบสับปะรดเป็นเสื้อ แผงวงจรเป็นของใช้ ห้าวัสดุที่พาวิลเลียนไต้หวัน
Art

ใบสับปะรดเป็นเสื้อ แผงวงจรเป็นของใช้ ห้าวัสดุที่พาวิลเลียนไต้หวัน

ISLAND UNDER PRESSUREเชื่อมDYCTEAM KIMU 張庭瑄 Lulu LinกับYSTUDIO จากเคลือบตะกอนน้ำท่วมถึงแว่นซ่อมได้ มองการหมุนเวียนไกลกว่าวัตถุดิบรีไซเคิล