一栋逐渐荒废、被花朵吞没的巨型屋子占据主舞台，随着演出推进越来越像鬼屋——如果真有鬼魂盘据，那也是属于过去的痛苦记忆。这是Ariana Grande伦敦驻唱首夜舞台上最具体的画面，出自英国媒体NME记者Nick Levine在O2体育馆的现场观察。8月15日星期六，这场演出是她十场伦敦驻唱的开场，也是「Eternal Sunshine Tour」巡演的收尾段落。
根据NME报导，Grande团队表示她在伦敦这轮演出结束后将「暂时退出公众视野」，原因与外界对她外貌的过度关注有关。这个背景让原本六月在加州奥克兰启动时看似漂亮收官的巡演，此刻多了一层更沉重的意味。NME的评论指出，这场演出因此显得「更黑暗、也更有指向性」。
两万名观众填满O2体育馆，Grande的声音也随之填满全场。NME特别提到她在与DJ制作人Zedd合作的《Break Free》里飙出一段炫技唱腔，精湛到连歌词里那句文法出错的「Now that I've become who I really are」都被抚平了尴尬。这场演出被形容为她声乐实力的展示橱窗——如今她已推出八张录音室专辑，并以《Wicked》获得奥斯卡提名。
但这不只是一场歌喉秀。舞台视觉延伸自Grande 2025年短片《Brighter Days Ahead》，这部短片是她2024年发行的分手概念专辑《Eternal Sunshine》的伴生作品。整场演出最后，Grande在一道超现实光束下升至舞台上方，呼应短片里的外星人掳走场景，NME形容这个结尾「感官震撼」。
演出中段，Grande展示她身为制作人的能力，在《Eternal Sunshine》一曲中现场叠录自己的人声；她在慵懒版《The Boy Is Mine》里挥舞皮鞭，也在充满态度的《Yes, And?》里跳出俐落编舞。NME提到她全程踩着「连多数变装皇后都会却步」的高跟鞋在舞台上穿梭自如。
两小时的曲单里，2016年的舞曲《Into You》、2019年的R&B单曲《Thank U, Next》这类经典金曲，与《Eternal Sunshine》以及两周前才发行的新专辑《Petal》里气氛感较重的冷门曲目交错编排。NME认为这种混搭在演出尾段最见功力——《Petal》的同名主打曲那略带喧闹的编曲，衔接进情绪宣泄感十足的《We Can't Be Friends (Wait For Your Love)》，过渡相当自然。
台上没有任何关于即将暂别萤光幕的告白发言，Grande只是用轻松的台词感谢歌迷，并表达自己对伦敦这座城市的喜爱——她曾在此拍摄《Wicked》。NME的评论总结，此刻的她作为表演者与流行音乐概念创作者，已经没有什么需要证明的了。
