從官方展覽照片可見,《Wind Field II》的細長發光構件、機械底座與線材,直接置身留有歲月痕跡的室內;新系統沒有把舊空間包裝成另一個平滑表面。這種並置是本展值得注意的地方:建築不只提供容積,也讓觀眾同時看見「環境曾被如何使用」與「現在又被如何重新感知」。這是依據圖像與策展資料的閱讀,並非現場觀展紀錄。
本展由三件實體裝置與三件沉浸式VR作品組成。《The Past Is a Foreign Country》從芬蘭焦油生產及其留下的工業、環境痕跡出發,把地方歷史帶進光與聲音的敘事;《Accord-Désaccord》關注人與人、人與環境的關係如何在差異之中協商。這兩件作品提供的入口不是「看懂一項技術」,而是意識到科技與歷史從來沒有彼此分離。
臺芬合作也具體進入作品。芬蘭作曲家與聲音藝術家 Lau Nau 參與《The Past Is a Foreign Country》的音樂;10月25日閉幕活動將由奧盧的 TaikaBox 與聲音藝術家 Jussi Alaraasakka 帶來現場演出。當真實身體加入動力裝置之間,「介面」就不只是觀眾與設備的關係,也包含演出者如何回應空間、機械與彼此。這場仍待發生的演出,也為展覽留下最後一個開放的問題:身體會如何改變我們對裝置的閱讀?