這個週末，臺北的夜晚值得多留一點時間給藝術。2026臺北白晝之夜將於10月31日下午2時至11月1日凌晨2時，以「NIGHT KA SHI 夜卡西」點亮圓山，攜手臺北數位藝術節與「MAAGIC 圓山」地景公共藝術計畫，串起公園、校園與街區。從超過30件藝術作品、50場表演，到植物園裡的機器生命與迎風飛揚的彩旗，一趟散步就能切換好幾種觀看城市的方式。
跟著那卡西出發，讓整座街區成為舞臺 今年白晝之夜由藝術總監黃彥穎、視覺總監陳韋晴與表演總監鄭伊雯共同策劃，將那卡西穿梭人群、自由即興的精神，化成一場流動的藝術相遇。展區連結圓山自然景觀公園、花博圓山與新生園區、民族東路及晴光市場周邊；大同大學也首度為白晝之夜開放校園，讓歷史建築與文化故事加入夜間散策。
姚仲涵《光電獸#51－午夜音樂盒》以聲響與光影交織夜色，張騰遠帶來《鸚鵡模仿術－數綿羊》，姚瑞中則以《巨神在哪裡？》打開另一種城市想像。劇場、舞蹈、爵士與快閃演出接力發生，峸劇場與貪食德工作室《黑貓與那卡西之夜1972》、爵代舞蹈劇場與金秋大樂隊《寶島有爵士～臺灣恰恰恰》，都讓熟悉街景多了一份節奏。
首次合作的CENTQUATRE-PARIS巴黎104藝術中心，為這場城市派對帶來法國創作視角，館長Valérie Senghor擔任客座策展人。Jann Gallois《Block Party》以舞蹈與群眾互動拉近彼此距離；Stéphane Thidet則將花博公園流行館化為法國館，呈現《Tree and Sand》與兩件錄像作品。走進展區，也有機會從觀眾成為作品的一部分。
Jann Gallois《Block Party》官方宣傳照片，呈現舞蹈與群眾互動的創作方向。 植物園遇見機器生命，灰色自動體打開科技想像 第21屆臺北數位藝術節以「灰色自動體 Gray Autonomous Entity」為題，由王連晟與林晏竹策展，10月31日至11月15日在花博公園新生園區的臺北典藏植物園等場域展出。人工智慧、資料與演算法在這裡與植物、土壤、菌絲及人類共享環境，讓科技藝術有了貼近自然的觀看入口。
Jed Berk《白鯨域 Belugas’ Sphere》透過光源感應系統，打造能自主行動的機器生命裝置；C-LAB未來視覺實驗室的穹頂實驗計畫，則以Mini Dome帶來沉浸式影音體驗。林書瑜《皓夜》與Assocreation《日光粉紅乒乓》也讓光線成為作品語言，「藝術入店」再把展覽延伸至周邊店家。10月31日晚間8時至11時，花博未來生活館一樓大廳還有「音像之夜」開幕演出。
Jed Berk《白鯨域》官方作品照片，以光源感應探索機器生命與環境的互動。 MAAGIC圓山，把城市記憶變成可親近的風景 已於10月17日展開、展至11月8日的「MAAGIC 圓山：混搭拼貼的文化魔幻時刻」，由劉致宏策展。展名將美軍顧問團縮寫MAAG與MAGIC結合，從圓山的美式歷史地景出發，重新觀看文化交流如何留在日常街區。
李承亮《巨人坐著整個月》以鋼鐵板材與回收棒球場摺疊椅架，構成能進入、坐下與停留的空間；黃冠傑《亞美利加諾》用影像串連臺灣帶有歐美視覺印象的場景；廖小子《客製化插旗》則結合街頭塗鴉、次文化與共同創作，讓花博爭豔館旗桿長出鮮明色彩。白天看材質與城市輪廓，入夜跟著聲音與光影移動，圓山就有了兩種迷人表情。
廖小子《客製化插旗》官方作品照片，鮮明色塊與圖像在旗面交會。 把想看的作品，排進這個週末 白晝之夜：10月31日14:00至11月1日02:00，免費入場，展區涵蓋圓山自然景觀公園、花博圓山園區、大同大學、民族東路與晴光市場周邊。臺北數位藝術節：10月31日至11月15日，每日09:00至17:00，10月31日延長開放至翌日02:00，主要地點為臺北典藏植物園（濱江街16號）及藝術入店。MAAGIC圓山：10月17日至11月8日，花博圓山園區。出發前按官方節目表選好幾站，為一場喜歡的演出、一件讓人停下腳步的作品，留一點自在相遇的時間。
