34位藝術家的作品從文藝復興延伸至當代，展期至2027年4月4日。早鳥票與假日入場方式不同，先分清預約時段與一般排隊通道。
臺中市立美術館將於2026年11月20日至2027年4月4日舉辦《蠍子與青蛙：國巨基金會典藏展》，展出34位藝術家的66件作品，其中55件首次在臺灣公開亮相。展覽由臺中市政府與國巨基金會共同主辦，Philip Larratt-Smith策展，以20組作品對話重新安排不同時代與媒材的觀看關係。
封面圖片: © David Hockney. Photo credit: Jonathan Wilkinson.
展名來自渡河寓言，用理性、本能、身體與心智之間的關係作為思考線索。展場不是隻依藝術家出生年份排列，而透過作品並置，讓看似距離很遠的畫作與雕塑彼此回應。
對觀眾而言，可以先在同一組作品之間找共同元素，例如人物姿態、色塊或空間，再讀文字說明。這樣能先建立自己的觀看，再理解策展人的安排，不必把入場變成檢查是否記得所有藝術家名字的測驗。
法蘭西斯・培根1961年的《教宗習畫之六》，與丁托列托1562至1563年的《樞機主教馬坎托尼奧・達・穆拉肖像》並置。兩件作品都涉及權威人物，表現方式卻不同：一件以變形與心理張力構成人物，另一件保留較具體的肖像形象。
展覽另讓常玉與馬克・羅斯科的作品從色彩與水平分界互相映照，也把格哈德・裡希特的家庭影像，與路易絲・布爾喬亞的《蜘蛛》放在同一段觀看關係裡。作品年代與材料不同，並不妨礙觀眾從形式與記憶找到連結。
大衛・霍克尼《克里斯多福・伊舍伍德與唐・巴查迪》首次在臺灣展出，讓雙人肖像中的位置與距離成為觀察重點。安迪・沃荷的自畫像與傑夫・昆斯《氣球狗（紅）》等作品，則提供公眾形象、日常物件與觀看者之間的不同關係。
看這些熟悉的作品名稱時，不妨留意實際尺度、表面及與旁邊作品的間距。網路圖片常把物件獨立呈現，展場中的身體位置與動線，則可能改變你對同一件作品的理解。
公佈的早鳥票期間為10月15日上午9時至11月19日下午4時30分，票價新臺幣200元，原價300元。假日預約時段票可先選觀展時段，依優先通道排隊入場；非預約票則依一般通道與現場安排，不應把預約理解為完全免排隊。
展場位於中美館D、E展覽室，可在官方售票平臺核對票種、適用日期與當日開放時間。若主要想看作品之間的對話，建議保留在同一組作品前來回比較的時間；66件作品的數量提供規模，真正構成這場展覽的，仍是它們如何被放在一起觀看。
從品牌標籤或內容分類開始，建立自己的閱讀清單。
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