ACT Festival 2026 ที่ National Asian Culture Center หรือ ACC ในกวางจู ใช้หัวข้อ I, Human: Responding to the Technecene เปิดนิทรรศการฟรีที่ ACC Creation Spaces 3 และ 4 ตั้งแต่วันที่ 23 ตุลาคมถึง 8 พฤศจิกายน คำภัณฑารักษ์ Technecene ใช้เรียกยุคที่เทคโนโลยีเปลี่ยนประสาทสัมผัส การตัดสินใจ และความสัมพันธ์อย่างลึกซึ้ง เป็นคำที่เสนอในงานครั้งนี้ ไม่ใช่ยุคธรณีวิทยาที่กำหนดแล้ว จังหวะชะงักของเครื่องจักร ปฏิกิริยาร่างกาย และการมีส่วนร่วมของผู้ชมล้วนเป็นวิธีอ่านผลงาน
โปสเตอร์นิทรรศการทางการ ACT Festival 2026 I, Humanเครื่องจักรที่ตอบกลับ และภาพที่เปลี่ยนด้วยหนึ่งลมหายใจ
Robot K-456 ที่ Nam June Paik สร้างร่วมกับ Shuya Abe ในปี 1964 ให้เส้นเรื่องทางประวัติศาสตร์ว่า ร่างกลที่ไม่มั่นคงและล้มได้ก็เป็นภาษาศิลปะได้เช่นกัน Nerva artificia ของ Jinah Roh ใช้การรู้จำเสียงและบทสนทนา AI ผิวกึ่งโปร่งใสเผยโครงสร้างภายใน และสายเคเบิลด้านหลังแผ่ออกคล้ายเส้นประสาท เมื่อผู้ชมพูด เครื่องจักรตอบและขยับสีหน้ากับสายตาเล็กน้อย นี่คือประติมากรรมปฏิสัมพันธ์ ไม่ใช่หลักฐานว่าเครื่องจักรมีอารมณ์
ภาพผลงานทางการ Nerva artificia ของ Jinah Roh สายเคเบิลแผ่ออกจากร่างกลกึ่งโปร่งใสFrom Śūnyatā ของ Hyeryun Jung ย่อการมีส่วนร่วมลงเหลือการหายใจ ผลงานวางแผนจอฉายทรงกระบอกเส้นผ่านศูนย์กลาง 5 เมตร สูง 3.2 เมตร ผสานข้อมูลสิ่งแวดล้อม เซนเซอร์ และแขนกล ผู้ชมเป่าลมเข้าเซนเซอร์ โลกในภาพเลือนหาย แล้วเส้นที่แขนกลวาดบนทรายกลับเข้าสู่ภาพฉาย ร่างกายจึงไม่ได้เป็นแค่คนดูที่ยืนหน้าจอ แต่เป็นข้อมูลเข้าของระบบ ภาพทางการประกอบบทความเป็นภาพแนวคิดที่แสดงความสัมพันธ์ระหว่างอุปกรณ์
ภาพทำมือกับ XR แบกความทรงจำต่างวิธี
Farewell, Spring and Autumn Pavilions ของศิลปินไต้หวัน Wu Tien-chang เสนออีกวิธีมอง วิดีโอปี 2015 ใช้หน้ากาก ชุดกะลาสี และกลไกละครสร้างฉากที่ดูไม่จริง แต่ผลิตด้วยฉากกายภาพ การเปลี่ยนชุด และการถ่ายต่อเนื่อง ความยาว 4 นาที 10 วินาทีไม่ได้กลายเป็นภาพเจเนอเรทีฟเพียงเพราะถูกนำมาแสดงในหัวข้อ AI วันนี้ เมื่อสงสัยว่าภาพตรงหน้าทำอย่างไร คำถามเรื่องเทคโนโลยีก็ย้ายจากการแบ่งเก่าใหม่ไปสู่มือมนุษย์ที่จัดร่างกาย ประวัติศาสตร์ และภาพลวงตา
ภาพวิดีโอผลงานทางการ Farewell, Spring and Autumn Pavilions ของ Wu Tien-chang มีร่างกะลาสีกับฉากศาลาTRACES: The Grief Processor in Gwangju ของ Vali Fugulin เป็นสารคดี XR หลายผู้ใช้ ยาวประมาณ 25 นาทีสำหรับผู้ร่วม 2–4 คนพร้อมกัน งานนำต้นฉบับปี 2025 มาวิจัยและดัดแปลงใหม่เป็นเวอร์ชันกวางจูปี 2026 รวมประสบการณ์ที่ผู้สร้างฟังมารดาของขบวนการประชาธิปไตย 18 พฤษภาคมในพื้นที่กับภาพท้องถิ่น ผู้เข้าร่วมใช้ภาพถ่ายหนึ่งภาพและประโยคสั้นหนึ่งประโยคเกี่ยวกับการสูญเสียเข้าสู่ป่าเสมือน ทำให้ความทรงจำส่วนตัวเป็นส่วนหนึ่งของพื้นที่ร่วม นี่คือกรอบการเล่าเรื่องของผลงาน
ภาพผลงาน XR ทางการ TRACES: The Grief Processor in Gwangjuชมนิทรรศการทั่วไปได้ ส่วน XR ตรวจรอบก่อน
XR อีกชิ้น BLUR เป็นความร่วมมือของ Craig Quintero และ Phoebe Greenberg ผสมการแสดงสด VR, AR และ AI รับผู้ชมรอบละ 10 คน รวมเวลาประมาณ 45 นาที โดยประสบการณ์ราว 35 นาที ทั้ง BLUR และ TRACES ต้องตรวจการจองแยก การเข้าชมนิทรรศการทั่วไปฟรีไม่ได้หมายความว่าจะสวมเฮดเซ็ตได้ทันทีทุกเวลา ทางการเปิดลงทะเบียนล่วงหน้าผ่านแบบฟอร์ม Naver ส่วนการเข้าร่วมหน้างานอาจทำได้เมื่อมีที่เหลือเท่านั้น จึงควรตรวจรอบผลงานก่อนวางแผนเดินทาง
นิทรรศการเปิดวันอังคาร พฤหัสบดี ศุกร์ และอาทิตย์ 10:00–18:00 น. วันพุธกับเสาร์ขยายถึง 20:00 น. ปิดวันจันทร์ ที่อยู่คือ 38 Munhwajeondang-ro เขตทง กวางจู การแสดงวันที่ 23 ตุลาคมและวงสนทนาวันที่ 24 จบแล้ว ส่วนที่ยังวางแผนไปชมได้คือนิทรรศการกับ XR ที่จองได้ โดยแต่ละรายการมีตารางของตน ตั้งแต่เครื่องจักร ลมหายใจ ภาพทำมือ ถึง XR หลายคน สื่อแต่ละชนิดทำให้ผู้ชมเป็นส่วนหนึ่งของงานด้วยวิธีต่างกัน
