นิทรรศการเดี่ยว My tender passion, tender patience ของ Soh Souen ที่ WKM Gallery ฮ่องกง จัดถึงวันที่ 31 ตุลาคม 2026 ในสัปดาห์สุดท้าย ลองเริ่มจากคำถามเล็ก ๆ ว่าเราจะเข้าใจคนคนหนึ่งอย่างไร เมื่อภาพเหลือเพียงเปลือกตา ริมฝีปาก ไหปลาร้าหรือขอบเสื้อ นิทรรศการเดี่ยวครั้งแรกในฮ่องกงของศิลปินญี่ปุ่นนำชุดพาสเทล Again and Again มารวมกับบันทึกการแสดงและวิดีโอร่วมสร้าง แทนที่จะอธิบายตัวตนด้วยภาพคนเต็มตัว งานเลือกส่วนของร่างกาย สัมผัสและลมหายใจเป็นทางเข้า
เหตุใดแถวภาพเล็กจึงทำให้เราช้าลง? ภาพติดตั้งที่ศิลปินเผยแพร่แสดงงานขนาดเล็กเรียงตามแนวนอนบนผนังขาว โดยเว้นช่วงห่างมาก ดวงตา ปากและผิวถูกมองแยกกัน ผู้ชมต้องเดินจึงเกิดลำดับการอ่านของตนเอง ไม่ใช่ภาพติดบัตรที่ถูกตัดเพื่อรอประกอบคืน อีกภาพหนึ่งมีภาพดวงตาปิดแขวนเดี่ยวบนผนังมุม ข้างแสงหน้าต่างและทางเดินที่ช่วยผ่อนจังหวะ ข้อสังเกตเรื่องพื้นที่นี้มาจากภาพทางการ ไม่ใช่บันทึกการเข้าชมของ TIDEZINE
ภาพขนาดเล็กเรียงแนวนอนบนผนังขาวโดยเว้นช่องว่างระหว่างงาน ภาพดวงตาปิดบนผนังมุมสัมพันธ์กับแสงหน้าต่างและทางเดินข้างกัน Again and Again ใช้พาสเทล โดย Souen สัมผัสพื้นภาพด้วยมือโดยตรงเพื่อวาดผิว เสื้อผ้าและเครื่องประดับที่ใกล้ชิดร่างกาย พาสเทลจึงไม่ได้หมายถึงเพียงสีอ่อน แต่รวมถึงผงสี การถูและเนื้อผิว ภาพไหปลาร้ากับสร้อยเส้นบางวางพื้นที่สีอุ่นกว้างคู่กับเส้นโลหะละเอียด เราอาจเห็นสีและขอบก่อนจะจำได้ว่าเป็นส่วนใดของร่างกาย การเปลี่ยนระยะเช่นนี้น่าสนใจกว่าการรีบตัดสินว่าภาพเหมือนจริงหรือไม่
ภาพติดตั้งงานพาสเทลไหปลาร้ากับสร้อยเส้นบาง จับคู่เนื้อสีอุ่นกับเส้นละเอียด จากสัมผัสบนภาพ สู่ไข่ที่ห้ามหล่น นิทรรศการนำเสนอ Eggsercise ผ่านวิดีโอบันทึก การแสดงนี้วางไข่ดิบไว้ในส่วนเว้าของร่างกาย หรือหนีบระหว่างตนเองกับอีกคน ผนังหรือเฟอร์นิเจอร์ แล้วค่อย ๆ เคลื่อนไหวโดยไม่ให้ไข่ตก กติกาเข้าใจง่ายแต่ทำให้การปรับตัวเล็กน้อยมีน้ำหนัก วิธีปกป้องสิ่งเปราะบางเปลี่ยนความสัมพันธ์ระหว่างร่างกายกับสิ่งรอบตัว งานเริ่มแสดงในปี 2022 และดำเนินต่อในหลายรูปแบบ การฉายบันทึกไม่ใช่การยืนยันว่ามีการแสดงสดทุกวันจนปิดนิทรรศการ
วิดีโอ N: 20.04.26–04.05.26 สร้างร่วมกับผู้พักอาศัยในเคียฟที่ใช้นามสมมติ N และถ่ายทำที่ Babyn Yar แกลเลอรีเชื่อมอากาศกับลมหายใจเข้ากับความทรงจำของสถานที่และประสบการณ์ที่ไม่อาจเล่าได้ทั้งหมด ผู้ชมไม่จำเป็นต้องแต่งคำสารภาพที่ไม่มีอยู่ให้คนในภาพ ภาพติดตั้งแสดงจอ ผ้าม่านชมพู ที่นั่งและภาพวาดข้างกัน สร้างจังหวะอีกแบบที่ชวนให้อยู่กับวิดีโอ คำบรรยายบนจอเป็นส่วนของงานที่ฉาย ไม่ใช่ลายน้ำที่เติมลงบนภาพถ่าย
จอ ผ้าม่านและที่นั่งเป็นพื้นที่ชมวิดีโอ คำบรรยายเป็นส่วนหนึ่งของงานที่ฉาย วางแผนช่วงวันสุดท้ายอย่างไร? WKM Gallery อยู่ชั้น 20 อาคาร Coda Designer Centre เลขที่ 62 Wong Chuk Hang Road ฮ่องกง เปิดอังคาร–เสาร์ 11.00–19.00 น. ปิดวันอาทิตย์ วันจันทร์และวันหยุดราชการ งานเปิดวันที่ 5 กันยายนผ่านไปแล้ว จึงไม่ควรนำกำหนดที่ศิลปินมาร่วมครั้งนั้นมาเข้าใจว่าเป็นกิจกรรมพบศิลปินวันที่ 28–31 ตุลาคม ตรวจการเปลี่ยนแปลงเวลาหรือการจัดแสดงที่หน้านิทรรศการของแกลเลอรี หรือโทร +852-2866-3199 ข้อมูลปัจจุบันไม่ได้ระบุค่าเข้าชม จึงไม่อนุมานราคาและกฎการจองเพิ่มเติม
ลองดูด้วยสองระยะ ถอยออกไปอ่านการกระจายของงานตามผนัง หน้าต่างและพื้นที่วิดีโอ แล้วเข้าใกล้เพื่อดูว่าพาสเทลทำให้ผิวเล็ก ๆ กลายเป็นภาพอย่างไร จากรายละเอียดร่างกายที่จำได้ ไปสู่ประสบการณ์ชีวิตที่อธิบายด้วยประโยคเดียวได้ยาก Souen ยืดการมองให้เป็นความสัมพันธ์ที่ต้องใช้ความอดทน ก่อนปิดวันที่ 31 ตุลาคม ควรตรวจเวลาและเผื่อเวลาสำหรับวิดีโอ การทำเช่นนี้ช่วยเห็นสายสัมพันธ์ระหว่างสื่อได้มากกว่าการหาเพียงภาพเด่นหนึ่งชิ้นเพื่อถ่ายรูป
