Wayfarer of Fire ฮ่องกงถึง 14 พฤศจิกายน: วิดีโอ Ellen Pau คณะประสานเสียงไร้เสียงร้อง และหน้าหินอ่อน

นิทรรศการกลุ่ม Wayfarer of Fire ที่ Kiang Malingue ย่านหว่านไจ๋ ฮ่องกง เปิดถึงวันที่ 14 พฤศจิกายน มี Brook Hsu, Kwan Sheung Chi, Lai Chih-Sheng, Phillip Lai, Ellen Pau, อภิชาติพงศ์ วีระเศรษฐกุล และ Samson Young ร่วมแสดง ภาพยนตร์ เสียง และแรงงานเชื่อมผลงานที่ให้ไฟปรากฏเป็นภาพ วัสดุผ่านการเผา หรือแสง ผลงานมีปีตั้งแต่ 1989–1990 ถึง 2026 สื่อต่างกันเก็บการเคลื่อนไหวและความทรงจำไว้ โดยช่วงจัดแสดงไม่ใช่ปีสร้างของทุกชิ้น

แสงวิดีโอกับไฟสัญญาณหมุน: เมื่อไฟกลายเป็นวัสดุ

Blue (1989–1990) ของ Ellen Pau เป็นวิดีโอช่องเดียวสีและเสียงยาวแปดนาที ถ่ายด้วย Video 8 ตัดต่อด้วย Betamax และใช้ดนตรีของ Meredith Monk การประกอบภาพกับการเต้นใหม่ทำให้ความทรงจำปรากฏผ่านการตัดต่อมากกว่าเรื่องเล่าต่อเนื่อง ส่วน Fireworks (Fans) (2016) ของอภิชาติพงศ์เป็นวิดีโอ HD วนซ้ำยาวแปดนาที 43 วินาที ในภาพแสงไฟกับพัดลมรวมเป็นก้อนกลมสว่างกลางความมืด ทั้งสองเกี่ยวกับแสง แต่พาการมองจากวิดีโอแอนะล็อกไปสู่ภาพดิจิทัล

Untitled (Hypnos) (2023) ของ Phillip Lai รวมไฟสัญญาณหมุน ซีเรียลอาหารเช้าที่เผาแล้ว อะลูมิเนียม อีพ็อกซีเรซิน และชิ้นส่วนอิเล็กทรอนิกส์ ขนาด 164.5×115.2×22.8 เซนติเมตร ในภาพก้อนเข้มผิวหยาบล้อมแหล่งแสง โดยมีแผ่นโลหะด้านหลังกระจายแสงไปผนัง ไฟที่ปกติเรียกความสนใจถูกวางในบริบทการสะกดจิต การเทียบรอยเผาบนวัสดุกับแสงที่ยังหมุน ช่วยแยกเหตุการณ์ที่เกิดแล้วออกจากกลไกที่ยังทำงาน

การวิ่งกับการประสานเสียงที่ไม่เปล่งเสียงร้อง: มองการเคลื่อนไหวใหม่

Before the End: Les Quatre Cents Coups (1959) (2017) ของ Kwan Sheung Chi ยาวสี่นาที 36 วินาที แสดงการวิ่งสู่ทะเลในตอนจบภาพยนตร์ของทรุฟโฟต์ใหม่ โดยให้ลูกชายวัยสี่ขวบในเวลานั้นถือธงส้มวิ่งแข่งกับพ่อริมทะเลฮุงฮอม ปี 1959 คือปีภาพยนตร์ต้นฉบับ ส่วน 2017 คือปีผลงานของ Kwan ภาพส่วนใหญ่เกือบขาวดำทำให้ธงเป็นพื้นที่สีเด่น ร่างกายยังวิ่ง แต่สถานที่ รุ่นวัย และเหตุผลของการเคลื่อนไหวเปลี่ยนไป

Muted Situation #21 (2017) ของ Samson Young แสดงโดย Kwan Sing Choir เป็นวิดีโอห้านาที 26 วินาทีร่วมกับงานเสียงแปดช่อง คณะประสานเสียงถูกขอให้แสดง We Are the World โดยไม่เปล่งเสียงร้อง จึงคงการเคลื่อนไหวของการร้องไว้บนภาพ ไม่ได้หมายความว่าห้องจัดแสดงไม่มีเสียงเลย เพราะเสียงแปดช่องยังเป็นส่วนหนึ่งของข้อกำหนดผลงาน เก้าอี้ไม้ในภาพการติดตั้งยังชี้ว่างานเสียงรวมตำแหน่งฟังและวิธีที่ร่างกายนั่งลง มากกว่าการเปิดเพลงคุ้นเคยอย่างเดียว

ใบหน้าเล็ก หน้ากระดาษหิน และข้อมูลหว่านไจ๋

Odetta (2026) ของ Brook Hsu ใช้หมึกและดินสอบนลินิน ขนาดเพียง 14×20.3 เซนติเมตร ใบหน้าสีแดงกับสีอ่อนพาตัวละครภาพยนตร์เข้าสู่ภาพเล็ก ส่วน A page (2026) ของ Lai Chih-Sheng ใช้หินอ่อนขัดมือทำเป็นแผ่นบางขนาด 44.8×34×0.5 เซนติเมตร พื้นขาวคล้ายกระดาษยังมีความแข็งและความหนาของหิน จากภาพกะพริบถึงวัสดุหยุดนิ่ง นิทรรศการขยายคำถามว่าสิ่งใดเหลือหลังไฟไปสู่การทำ การเก็บรักษา และเครื่องมือในชีวิตประจำวัน

นิทรรศการจัดวันที่ 11 กันยายน–14 พฤศจิกายน 2026 ที่เลขที่ 10 ถนน Sik On หว่านไจ๋ ฮ่องกง เวลาแกลเลอรีฮ่องกงอย่างเป็นทางการคืออังคาร–เสาร์ 12:00–18:00 น. โทร. +852 2810 0317 ดูรายการผลงานและข้อกำหนดทั้งหมดได้จากหน้านิทรรศการทางการ หากอยากดูวิดีโอเต็มเรื่องควรเผื่อเวลามากกว่าการดูภาพถ่ายอย่างเดียว การอ่านสื่อร่วมกันทำให้เห็นว่าหัวข้อไฟเดียวกันมีรูปทางกายภาพและเวลาต่างกันอย่างไร