茱莉亚霍特无心插柳：一首巡演加码曲长成新专辑《Materia》

2024年春天到冬天的巡演空档，茱莉亚霍特（Julia Holter）想给乐团一首新歌。她正带着前作《Something in the Room She Moves》巡回，却不想在台上一直重复同样的曲目。她翻出自己的旧demo，在Logic里东拼西凑，音乐就这样冒出来了。

「一开始脑子里根本没想过要做一张专辑，」霍特8月13日在洛杉矶家中接受《The FADER》视频专访时说。「我只是想做出那首歌，结果那首歌又让我想做更多新歌。」一首接一首，加上与现场乐团的即兴排练，最后累积成一张横跨2020年到2024年录音素材的完整专辑——《Materia》。

同名曲〈Materia〉：从一句Hildegard von Bingen式的旋律开始

专辑同名曲〈Materia〉其实早就存在，是《Something in the Room She Moves》里一个相对单薄的版本。霍特形容那条旋律带有Hildegard von Bingen式的大跳音程，底下垫着爵士和声，「材料很多，很好玩」，她一直想找机会用完整乐团重新处理它。这次她把旋律改编成双声部，找来友人Jessika Kenney与自己对唱，贝斯手Devra Hoff弹奏无品贝斯，单簧管手Chris Speed在〈Materia 2〉加入吹奏，她自己则弹Yamaha CS-60合成器——这几样元素同时也贯穿了《Something in the Room She Moves》的整体声响。

另一首歌〈My Twin〉的雏形，其实是2020年为前一张专辑录下的即兴片段，霍特称之为〈Fantasy〉，在这张新专辑里以新面貌重生。她也提到前作里的〈Sun Girl〉，当初是乐团全员在C大调上即兴出的怪异片段，她事后采样、重新编排才成形——这种做法她自己坦言并不常用。

几乎一镜到底的〈My Lost One〉

霍特说这张专辑里她最快完成的一首，是几乎一次过关录完的〈My Lost One〉。她先在录〈The Laugh is in the Eyes〉时，重新打开一个装着《Something in the Room She Moves》旧demo的Logic项目档，沿用当初demo用的MIDI鼓声效果做出节奏，接着几乎是「脑袋放空」地弹出了〈My Lost One〉的雏形。

进录音室时间有限，乐团几乎是一次过完整录完这首歌，不靠节拍器，速度随着鼓手Beth的手感在结尾自然加快。「用一支乐团录非爵士乐曲却只录一次过关，这对我来说是头一遭，」霍特说，「那种原始、有点失控的感觉很好玩。」

霍特把《Materia》视为《Something in the Room She Moves》的「续集」——不是声音上刻意延续，而是创作意图上的延伸：同一支乐团、同一批未用完的素材、同一种挖掘与扩充的冲动。她提到自己过去也写过「Goddess Eyes I / II」「Maxim's I / II」这类单曲续作，但把一整张专辑当成前作的延伸，这是第一次。

谈到这些年创作上的转变，霍特说自己的创作方式其实没什么改变，变的是「诗意的处理方式」，以及她说「透过经验，更懂得怎么有效率地抓住想法」。她从作曲科班出身，最早写的是乐谱而非歌曲，2003、2004年前后才开始用电脑DAW作曲——那个年代同时身兼创作、制作与编曲的音乐人还不算多。