香港街頭的故事,不一定要從一張廣角照片開始。英國漫畫創作者Dan Archer把現場速寫、人物對話與連續分格帶進《香港街頭漫畫》,作為香港藝術中心動漫「墨」搏系列的個展,已於2026年10月15日開展,至10月28日結束,免費入場。展覽位於灣仔港灣道2號香港藝術中心二樓動漫基地,從街市、武館到節慶,展示城市如何在一筆一畫之間被理解。
現場速寫,怎樣變成連續敘事? 這批漫畫與速寫本大部分直接來自現場觀察,而非按照片完成。差異不只是使用紙筆:現場畫人時,畫者必須在動作繼續發生的情況下,選擇留下哪個姿勢、聲音或物件。展覽也展示草圖到完成漫畫的過程。讀者可以比較同一個題材在速寫與分格中保留甚麼,看看一個片刻如何被整理成有前後關係的敘事。
藝術家為展覽公開的計程車漫畫,讓這種節奏十分容易辨認:車門、行李箱、人物表情與方向盤前的多個手機,被放入不同大小的格子;黑白畫面以少量綠色提示節點。笑話不只在對白,也在格與格之間的停頓。這是創作者對城市交通經驗的幽默書寫,適合觀察敘事方式,不必當成所有司機或乘客的共同特徵。
計程車漫畫把車門、行李箱與手機畫面安排成連續的城市笑話。 節慶旁的聚會與手部動作,也能成為主角 另一幅街邊聚會作品,用灰黑線條畫出桌椅、人物、長桿與烤架,再以紅色點出火光;前景拿筆的手,把觀察者也留在畫裡。作者以大坑舞火龍等香港文化為題,這頁則讓注意力移向節慶旁邊的人如何聚在一起。主角未必永遠是儀式的中心,路旁交談、飲食與觀看的位置,也能構成城市記憶。
街邊聚會的漫畫將烤肉、人物與作者拿筆的手放進同一個場景。 打小人題材轉用暖紅與橙色,把高架道路、樓宇、行人及儀式局部編在一起;武術頁面則用黑白分格、拳頭特寫與動作線,呈現身體如何移動。把兩頁並看,可比較遠景交代空間、近景交代動作的不同分工。前者以大面積色塊串起街道,後者讓手臂在黑底前分明浮現,兩者都把動態轉成頁面的閱讀次序。
武術題材作品透過分格與動作線,讓身體姿態變成可依序閱讀的圖像。 免費參觀至10月28日,保留紙筆的觀看速度 Dan Archer現居香港,從事漫畫與現場繪畫逾15年,首部圖像小說《Voices from Nepal》於2024年由多倫多大學出版社出版。他也經營XR工作室Empathetic Media,並研究沉浸式敘事中的生物訊號與觀點採擇。涉及訪談時,作品對話框使用受訪者原話,並在訪談中同步畫肖像;這種方法讓圖像與口述資料互相連接,也留下處理私隱的空間。
展覽每日08:00至23:00開放至10月28日,由香港藝術中心動漫基地與Dan Archer主辦,並獲Etchr贊助。10月17日導賞及分享會已結束;現階段可把重點放在漫畫、速寫本與原稿,從官方展覽資訊 確認到訪安排。可先讀一頁的畫格順序,再退回看整頁留白與色塊,沿這兩種尺度感受手繪敘事的節拍。