米蘭Prada Galleria將品牌1913年的起點,轉成結合購物、餐飲、藝術與歷史的多層空間。項目位於艾曼紐二世迴廊,品牌於2026年6月預告、9月進一步公開完整內容;韓國10月刊出的空間觀察,應放在已開放的背景理解。對準備前往的讀者,最先要分清楚的是:這裡包含不同性質的場域,並非所有樓層都能自由參觀。本篇依品牌公開資料整理;原始選題頁面標示為Prada品牌合作內容。
米蘭艾曼紐二世迴廊的玻璃拱頂與立面。
Prada Galleria服裝展示空間。地下的Passaggio Segreto,連接兩側也連接時間
女裝店保留原Fratelli Prada店址的位置並向地下擴展,與斜對面的男裝店透過新地下通道相連。名為Passaggio Segreto的通道,除了提供移動,也呈現品牌歷史中較少被看見的片段。兩側原本分開的零售空間,因此有機會被讀成一段連續路線,而不只是兩次進出店門。
從設計角度看,通道的意義在於讓行走本身成為理解方法:街上的城市尺度,轉為地下較集中的觀看,再回到商品與室內。這樣的安排提醒人們,品牌檔案不一定只能放在獨立展館,也可以介入日常購物動線;但實際開放範圍仍應以現場安排為準。
Pradasphere是常設展,參觀需要預約
Pradasphere以百餘年的檔案為核心,涵蓋服裝以外與藝術、建築、電影、文化及運動的關係。品牌官方說明這是首個Prada常設展,採預約參觀。先前倫敦、香港及上海的巡迴版本,則是這條策展脈絡的前身,不能把不同城市與年份的展品清單當成米蘭固定陳列。
觀看這類檔案時,可以選一個問題帶著走:某種輪廓、材料或視覺符號,如何在不同時期再次出現?這能把「認得一隻包」的熟悉感,轉成對設計方法的觀察。舊物與新作之間不必只有直線式演進,也可能是重複、轉向與重新組合。
Marchesi、Studio與Appartamento,各有使用條件
男裝店上方的Marchesi 1824提供餐飲停留,Studio則以預約及高度個人化購物為定位。Appartamento取意18世紀公寓,結合古董傢俱與Andreas Gursky的作品,屬邀請制私人餐敘及特定場合使用的空間。照片能展示其設計,卻不構成一般訪客可隨時進入的承諾。
Prada Galleria的綠色座位與檔案展示。
Prada Galleria展示櫃與歷史物件。高樓層的Osservatorio Fondazione Prada聚焦視覺實驗與當代文化研究,同樣應另查當期展覽、開放時間與入場安排。規劃行程時,可先到Prada官方確認Pradasphere預約,再將購物、咖啡與藝術展分別安排時間。這座複合場域最有意思的地方,是不同功能共享歷史位置,同時保有各自的門檻與節奏。