IMAXは新しい技術ではない。最初のIMAX作品『Tiger Child』は、1970年に日本で短編映画として発表され、翌年の『North of Superior』ではこの大画面・高解像度の上映フォーマットがさらに披露された。しかし登場から十数年間は、ほぼドキュメンタリーや教育映画、短編作品にしか使われず、本格的な劇場用長編映画の制作には浸透しなかった。
IMAXの名を借りたい映画の多くは、別のアプローチを取っている。その代表格がTom Cruiseだ。『ミッション:インポッシブル/デッドレコニング PART TWO』は全編、IMAX認定を受けたSonyのデジタルカメラで撮影されており、目的はより広い画角を捉え、IMAXスクリーンの1.90:1のアスペクト比を埋めることにある。しかしこれはNolanの手法とは異なる。こうした映画では完全にIMAXスクリーンを満たすことができず、画面比率は本質的にやや小さいままだ。また『アントマン&ワスプ:クアントマニア』のように、一部のシーンだけが1.90:1比率に達している作品もある。業界内での「Filmed for IMAX」というラベルの基準は、全編の少なくとも45分間がこの比率を満たしていることとされる。さらに「Experience in IMAX」と銘打たれた映画は、元々ワイドスクリーン用に撮られた映像を大画面用に作り直しただけで、画質は本物のIMAXフィルムには及ばない。
オリジナルの15/70規格でIMAX映画を上映できる劇場は、世界にわずか41館しかない。この数字こそが、大半の制作会社がIMAXフィルムに踏み切らない核心的な理由だ。より多くの予算をかけて撮影しても、観客がその最良のバージョンを観られる場所はごくわずかしかないのだ。デジタルカメラの進化によってその差は確かに縮まりつつある。『デッドレコニング PART TWO』で使われたSony Veniceシリーズのカメラのおかげで、「IMAX用に撮影された」映画もIMAXスクリーンを十分に活かせるようになった。しかしそれでも、フィルム撮影だからこそ捉えられるディテールの深みには及ばない。IMAXは今なお贅沢な選択肢であり続けている――高価で希少だからこそ、『オデッセイ』のような作品は際立って見えるのだ。