TIDEZINE.

Love After Death ที่กรุงเทพฯ ถึง 14 พฤศจิกายน: Korakrit ประกอบภาพโรงหนังร้าง แสง และตำนานให้เป็นพื้นที่ชม

BANGKOK CITYCITY GALLERY นำเสนอเรื่องเล่าอัตนิยายของ Korakrit Arunanondchai ผ่านวิดีโอจัดวาง ภาพผลงานและพื้นที่สี่ภาพชวนอ่านตั้งแต่โรงหนังร้างลพบุรีถึงตำนานล้านนา

Love After Death ที่กรุงเทพฯ ถึง 14 พฤศจิกายน: Korakrit ประกอบภาพโรงหนังร้าง แสง และตำนานให้เป็นพื้นที่ชม

ห้องแสดงภาพเคลื่อนไหวอาจคล้ายโรงหนัง ห้องพัก และร่างกายที่รับแสงในเวลาเดียวกัน Love After Death ของ Korakrit Arunanondchai กำลังจัดแสดงที่ BANGKOK CITYCITY GALLERY ระหว่างวันที่ 25 กันยายนถึง 14 พฤศจิกายน 2026 ผลงานตัดต่อวิดีโอ การแสดง และฉากที่ถ่ายในโรงหนังร้างจังหวัดลพบุรี เข้ากับเรื่องเล่าสมมติของศิลปิน นี่คือนิทรรศการเดี่ยวที่กำลังจัดอยู่ ไม่ใช่งานที่เพิ่งเปิดวันนี้

เริ่มจากห้อง: เหตุใดหลอดไฟกับภาพฉายจึงอยู่ในสายตาพร้อมกัน

ภาพพื้นที่ทางการเผยม่านสีเข้ม หลอดไฟโทนอุ่นหลายดวงที่ห้อยลงมา และภาพฉายขนาดใหญ่ โดยมีเบาะบนพื้นด้านหน้า เมื่อภาพแสดงข้อความ Part I (The Prayer) หลอดไฟยังอยู่ในสายตาและใช้พื้นที่เดียวกับภาพเคลื่อนไหว เราอาจอ่านภาพถ่ายเป็นสามชั้น คือฉากภายในภาพ แสงที่แขวนอยู่จริง และตำแหน่งที่ผู้ชมอาจหยุดพัก ห้องจัดแสดงจึงไม่ได้เป็นเพียงผนังสำหรับฉายหนัง เพราะวัตถุในห้องก็ร่วมสร้างองค์ประกอบด้วย

อีกฉากขาวดำขยายใบหน้าด้านข้างของคนที่นอนอยู่ท่ามกลางลิง ส่วนภาพที่สามซ้อนรูปร่างคนสีจางกับกลุ่มแสงส้มเหลือง ภาพถ่ายเหล่านี้เป็นคนละช่วงขณะ ไม่อาจแทนลำดับภาพยนตร์ทั้งหมด แต่เพียงพอจะตั้งคำถามว่า เมื่อความสว่างของภาพเปลี่ยน หลอดไฟ ม่าน หรือเส้นรอบตัวคน สิ่งใดเด่นขึ้นก่อน และสิ่งใดถอยไปเป็นฉากหลัง ผู้สนใจภาพยนตร์หรือการออกแบบเวทีอาจค่อย ๆ สังเกตการแบ่งหน้าที่ระหว่างแสงกับพื้นที่

จากตำนานกินถ่านถ่ายทอง สู่พื้นผิวของงานนิ่ง

เรื่องเล่าอิงอย่างหลวม ๆ กับตำนานล้านนาของ Sihuhata หรือสี่หูห้าตา สิ่งมีชีวิตในตำนานที่ได้รับการบูชาด้วยความสามารถกินถ่านแล้วถ่ายเป็นทอง แกลเลอรีอ่านงานร่วมกับขนบ ghost cinema และการสลับบทบาทของศิลปินกับร่างทรง ทั้งหมดเป็นบริบททางตำนานและภัณฑารักษ์ของผลงาน ไม่ใช่การรับรองปรากฏการณ์เหนือธรรมชาติ ลองจำคำว่าถ่าน ความร้อน แสง และการแปรเปลี่ยน ก่อนกลับไปมองแสงอุ่นกับภาพเคลื่อนไหว จะได้อีกเส้นทางในการเข้าใจวัสดุและเรื่องเล่า

นอกจากภาพพื้นที่ รายการผลงานเด่นยังมี After, Prometheus และ Love ซึ่งสร้างในปี 2026 ทั้งหมด รวมถึงงานอีกสามชิ้นที่เริ่มชื่อด้วย Excerpt ภาพ Love ที่เลือกมามีพื้นที่สีแดง เหลือง เทาขาว เส้นบาง และรูปทรงคล้ายเส้นรอบรูป จังหวะการดูต่างจากภาพฉายขาวดำ เพราะสามารถหยุดเปรียบเทียบขอบเขตบนพื้นผิวเดียวได้ การกลับจากภาพเคลื่อนไหวสู่งานนิ่งเปิดให้สังเกตสีและรูปทรงที่อาจผ่านไปเร็วในหนังอีกครั้ง

งานแนวตั้งมีพื้นที่สีแดงเหลืองและเทาขาวไหลตัว เส้นบาง และรูปทรงคล้ายเส้นรอบรูปสองส่วน
Love (2026) ของ Korakrit Arunanondchai มีรูปทรงสีแดง เหลือง เทา และขาวไขว้กัน

เปิดวันพฤหัสบดีถึงเสาร์ จัดแสดงถึง 14 พฤศจิกายน

Korakrit เกิดปี 1986 ใช้ชีวิตในกรุงเทพฯ และนิวยอร์ก ทำงานข้ามทัศนศิลป์ ภาพยนตร์ และการเล่าเรื่อง พร้อมร่วมงานกับผู้สร้างสรรค์คนอื่นต่อเนื่อง ผลงาน 2012–2555 (2012) เคยแสดงที่ MoMA PS1 นิวยอร์กในปี 2014 และเขาร่วมก่อตั้ง Ghost Foundation ในปี 2018 ประวัติเหล่านี้ช่วยวางนิทรรศการในแนวทางที่เขาติดตามเรื่องภาพเคลื่อนไหว การแสดง ความตาย และการเกิดใหม่ โดยไม่จำเป็นต้องตีความทุกฉากเป็นคำตอบเชิงอัตชีวประวัติเพียงคำตอบเดียว

แกลเลอรีอยู่เลขที่ 13/3 สาทร 1 ถนนสาทรใต้ เวลาทำการที่เว็บไซต์ทางการระบุปัจจุบันคือวันพฤหัสบดีถึงเสาร์ 13:00–18:00 น. วันอาทิตย์ไม่ใช่วันเปิดปกติ สามารถใช้ MRT ลุมพินี ทางออก 2 เป็นจุดเริ่มต้นวางเส้นทางเดินต่อ นิทรรศการจัดถึงวันที่ 14 พฤศจิกายน ตรวจสอบข้อมูลนิทรรศการและผลงานทางการล่วงหน้า นอกจากติดตามเรื่องราวแล้ว ควรเหลือเวลาให้การดูว่าภาพหนึ่งภาพเปลี่ยนความมืดสว่างทั้งห้องอย่างไรด้วย

ติดตามแบรนด์และหัวข้อที่คุณสนใจ

เริ่มจากแท็กแบรนด์หรือหมวดหมู่ เพื่อสร้างรายการอ่านของคุณเอง

บทความที่เกี่ยวข้อง

Molded Minds ที่ Tai Kwun ถึง 1 พฤศจิกายน: สตูดิโอฮ่องกง 4 แห่งสร้างใบหน้า สัตว์ และสีเคลือบบนเซรามิก
Art

Molded Minds ที่ Tai Kwun ถึง 1 พฤศจิกายน: สตูดิโอฮ่องกง 4 แห่งสร้างใบหน้า สัตว์ และสีเคลือบบนเซรามิก

UrbanRoom.Social รวม B Plus Art studio, Ceramic L, Klay and Kay และ TOJI JOJO ในนิทรรศการเข้าชมฟรีที่ Shop 03-101 ของ Tai Kwun แจกันคล้ายใบหน้าและชามเคลือบน้ำเงินดำชวนมองความสัมพันธ์ของรูปทรงกับพื้นผิว

OSAKA ART BOOK FAIR เตรียมจัดครั้งแรกพฤษภาคม 2027 รวมผู้ทำสิ่งพิมพ์ราว 150 กลุ่ม
Art

OSAKA ART BOOK FAIR เตรียมจัดครั้งแรกพฤษภาคม 2027 รวมผู้ทำสิ่งพิมพ์ราว 150 กลุ่ม

งานที่ Osaka City Central Public Hall จัดตามแผน 28–30 พฤษภาคม ตั๋ววันละ 1,000 เยน ส่วนสมัครออกบูธได้ถึง 15 พฤศจิกายนปีนี้

ชมล่วงหน้า Pompidou ที่ Massy ก่อนเปิดถาวรฤดูใบไม้ผลิ 2027
Art

ชมล่วงหน้า Pompidou ที่ Massy ก่อนเปิดถาวรฤดูใบไม้ผลิ 2027

Centre Pompidou Francilien รวมงานอนุรักษ์กับกิจกรรมสาธารณะในพื้นที่ 30,000 ตร.ม. มีสุดสัปดาห์เปิดชมฟรีอีกครั้ง 31 ตุลาคม–1 พฤศจิกายน

ใบสับปะรดเป็นเสื้อ แผงวงจรเป็นของใช้ ห้าวัสดุที่พาวิลเลียนไต้หวัน
Art

ใบสับปะรดเป็นเสื้อ แผงวงจรเป็นของใช้ ห้าวัสดุที่พาวิลเลียนไต้หวัน

ISLAND UNDER PRESSUREเชื่อมDYCTEAM KIMU 張庭瑄 Lulu LinกับYSTUDIO จากเคลือบตะกอนน้ำท่วมถึงแว่นซ่อมได้ มองการหมุนเวียนไกลกว่าวัตถุดิบรีไซเคิล

Giorgio Griffa เดี่ยวครั้งแรกในเอเชียที่ Tai Kwun: เส้นสี ผืนผ้าเปลือย และ Campo blu ปี 2026 ชมฟรีถึง 30 มกราคม 2570
Art

Giorgio Griffa เดี่ยวครั้งแรกในเอเชียที่ Tai Kwun: เส้นสี ผืนผ้าเปลือย และ Campo blu ปี 2026 ชมฟรีถึง 30 มกราคม 2570

MASSIMODECARLO ฮ่องกงแสดงสี่ชุดงานของ Griffa ตั้งแต่ทศวรรษ 1970 ถึงงานใหม่ปี 2026 ใช้ภาพผลงานและพื้นที่ทางการห้าภาพดูรอยพับ ช่องว่าง และพื้นที่สีที่เปลี่ยนวิธีอ่านจิตรกรรมนามธรรม

นิทรรศการอักษรพู่กัน Cheung Cheuk Wai ที่ HKU: ดูเส้นผ่านม้า มังกร และห้าพร เข้าชมฟรีถึง 10 มกราคม 2570
Art

นิทรรศการอักษรพู่กัน Cheung Cheuk Wai ที่ HKU: ดูเส้นผ่านม้า มังกร และห้าพร เข้าชมฟรีถึง 10 มกราคม 2570

University Museum and Art Gallery แห่งมหาวิทยาลัยฮ่องกงจัดแสดงอักษรหลายรูปแบบของ Cheung Cheuk Wai เทียบรูปตัวอักษร พื้นที่ว่าง และสัดส่วนแนวนอนแนวตั้งผ่านภาพผลงานทางการห้าชิ้น พร้อมเวลาเปิดและทัวร์เดือนพฤศจิกายน