Wako จะจัดนิทรรศการ ‘幻視の小宇宙Ⅱ ―現代漆藝家５人の燐光―’ ระหว่างวันที่ 27 พฤศจิกายน ถึง 6 ธันวาคม 2569 ที่ SEIKO HOUSE HALL ชั้น 6 อาคาร SEIKO HOUSE ย่านกินซ่า เข้าชมฟรี ศิลปินห้าคนคือ Ken Hiwatashi, Takamasa Yoshino, Katsuji Kamata, Yoshihiko Murata และ Mamiko Masumura นำเสนอทั้งภาชนะ รูปทรงประติมากรรม และรูปคน สำหรับผู้วางแผนชมงานหัตถศิลป์ในโตเกียวปลายปี นิทรรศการนี้เป็นเส้นทางจากรายละเอียดของวัตถุเล็กไปสู่ขนาดของร่างกายและพื้นที่ โดยขณะนี้ยังไม่เปิดให้ชม
เริ่มจากกระปุกชาและเส้นของภาชนะมีฝา
กระปุกชานัตสึเมะตกแต่งมาคิเอะ ‘月下蝙蝠’ ของ Hiwatashi มีเส้นผ่านศูนย์กลาง 5.4 และสูง 8 เซนติเมตร ภาพผลงานทางการใช้ตัวภาชนะสีดำ ลายค้างคาวบนฝา และเส้นโค้งสีทองตามขอบสร้างความต่าง ผู้ชมอาจดูว่าฝาเชื่อมกับตัวภาชนะอย่างไร และลวดลายหักเลี้ยวตามรูปทรงอย่างไร แทนการมองลายเป็นภาพแบนเพียงอย่างเดียว ขนาดเล็กยังชวนให้เห็นว่าความหนาแน่นทางสายตาของงานช่างไม่ได้ขึ้นอยู่กับปริมาตรใหญ่เสมอไป
Kamata สร้างภาชนะด้วยเทคนิคดรายแล็กเกอร์หรือคันชิตสึ โดยใช้เส้นที่ไหลลื่น ภาพประชาสัมพันธ์วาง ‘輪花小吸物椀’ สีดำและสีแดงซึ่งแต่ละใบมีเส้นผ่านศูนย์กลาง 8.2 และสูง 9.5 เซนติเมตร ร่วมกับ ‘蓋付端反輪花椀’ สีทาเมะ เส้นผ่านศูนย์กลาง 16.1 และสูง 9.2 เซนติเมตร ขอบรูปกลีบและความนูนของฝาทำให้แสงสะท้อนไปคนละทิศ อาจเริ่มเปรียบเทียบเส้นรอบรูป ก่อนดูว่าสีกับความสว่างเปลี่ยนการรับรู้ความลึกอย่างไร นี่เป็นการอ่านภาพ ไม่ใช่การทดลองใช้รับประทานอาหารหรือยืนยันสัมผัสจริงจากภาพถ่าย
ภาชนะมีฝาขนาดเล็กสีดำและแดง กับภาชนะสีทาเมะของ Katsuji Kamataไก่บอกทิศลม เส้นโค้งดำ และ ‘Honey’
รูปเคารพดรายแล็กเกอร์ ‘風見鶏’ ของ Yoshino มีขนาดกว้าง 48 ลึก 60 และสูง 100 เซนติเมตร ภาพทางการแสดงหัวคล้ายนก ร่างยาว และมือ โดยสีแดงเด่นกับลายเส้นดึงสายตาขึ้นด้านบน ส่วน ‘ひかるかぜ’ ของ Murata กว้าง 41 ลึก 18.5 และสูง 79.5 เซนติเมตร ใช้เส้นโค้งสีดำกับพื้นที่ว่างสร้างจังหวะอีกแบบ เมื่อดูเทียบกันจะเห็นวิธีที่ภาพชวนเล่าเรื่องและเส้นนามธรรมสร้างการมีอยู่ของตัวเอง โดยไม่ต้องแต่งเรื่องราวที่ไม่ได้รับการอธิบายให้ผลงาน
‘風見鶏’ รูปเคารพดรายแล็กเกอร์ของ Takamasa Yoshino มีรูปทรงยาวและลักษณะคล้ายนก
‘ひかるかぜ’ ของ Yoshihiko Murata ใช้เส้นโค้งดำและพื้นที่ว่างสร้างจังหวะ‘ハニー’ หรือ ‘Honey’ ของ Masumura มีขนาดกว้าง 27.5 ลึก 18.5 และสูง 46 เซนติเมตร ภาพที่เผยแพร่แสดงรูปคนในเสื้อสีเหลือง ผมสีส้ม และใบหน้าสีอ่อน เหนือฐานที่มองเห็นลายไม้ ความเงาของพื้นผิวและสีหน้าที่สงบทำให้สายตาหยุดระหว่างใบหน้ากับแนวไหล่ สิ่งเหล่านี้เป็นเบาะแสทางภาพ ไม่ใช่การยืนยันตัวตนนางแบบ อายุ หรืออารมณ์ของบุคคล และไม่ได้หมายความว่าสีในภาพจะปรากฏเหมือนกันภายใต้แสงทุกแบบในสถานที่จริง
‘Honey’ ของ Mamiko Masumura ประกอบรูปคนกับฐานที่เห็นลายไม้เข้าชมฟรี แต่วันสุดท้ายปิด 17.00 น.
นิทรรศการยึดการสืบทอดวัฒนธรรมงานรักพร้อมทดลองการแสดงออกใหม่ โดยศิลปินทั้งห้าร่วมให้ความสำคัญกับการสื่อสารถึงผู้อื่น จากขนาดการใช้งานของภาชนะไปสู่รูปทรงนามธรรมและพื้นผิวของรูปคน ผู้ชมอาจต้องเปลี่ยนระยะเข้าใกล้หรือถอยออกเพื่ออ่านรายละเอียด คำว่า ‘燐光’ ในชื่อใช้เป็นภาพของความเรืองรองบางเบาได้ แต่ไม่ควรตีความเป็นคำอ้างทางเทคนิคว่าผลงานเรืองแสงในที่มืดหรือวัสดุเปล่งแสงเอง
ที่อยู่คือชั้น 6 อาคาร SEIKO HOUSE เลขที่ 4-5-11 กินซ่า เขตชูโอ โตเกียว เปิดทุกวันตลอดช่วงนิทรรศการ ปกติ 11.00–19.00 น. แต่วันที่ 6 ธันวาคมซึ่งเป็นวันสุดท้ายปิด 17.00 น. การเข้าชมฟรีไม่ได้ยืนยันว่าถ่ายภาพได้โดยไม่มีเงื่อนไข ผู้จัดมีการจัดการแยกสำหรับคำขอถ่ายภาพ จึงควรปฏิบัติตามกฎสถานที่ ก่อนเดินทางให้ตรวจประกาศล่าสุดของ Wako โดยเฉพาะเวลาวันสุดท้าย และเผื่อเวลามองภาชนะ รูปทรง และรูปคนอย่างละเอียดทีละส่วน
