香港街头的故事,不一定要从一张广角照片开始。英国漫画创作者Dan Archer把现场速写、人物对话与连续分格带进《香港街头漫画》,作为香港艺术中心动漫「墨」搏系列的个展,已于2026年10月15日开展,至10月28日结束,免费入场。展览位于湾仔港湾道2号香港艺术中心二楼动漫基地,从街市、武馆到节庆,展示城市如何在一笔一画之间被理解。
现场速写,怎样变成连续叙事? 这批漫画与速写本大部分直接来自现场观察,而非按照片完成。差异不只是使用纸笔:现场画人时,画者必须在动作继续发生的情况下,选择留下哪个姿势、声音或对象。展览也展示草图到完成漫画的过程。读者可以比较同一个题材在速写与分格中保留甚么,看看一个片刻如何被整理成有前后关系的叙事。
艺术家为展览公开的出租车漫画,让这种节奏十分容易辨认:车门、行李箱、人物表情与方向盘前的多个手机,被放入不同大小的格子;黑白画面以少量绿色提示节点。笑话不只在对白,也在格与格之间的停顿。这是创作者对城市交通经验的幽默书写,适合观察叙事方式,不必当成所有司机或乘客的共同特征。
出租车漫画把车门、行李箱与手机画面安排成连续的城市笑话。 节庆旁的聚会与手部动作,也能成为主角 另一幅街边聚会作品,用灰黑线条画出桌椅、人物、长杆与烤架,再以红色点出火光;前景拿笔的手,把观察者也留在画里。作者以大坑舞火龙等香港文化为题,这页则让注意力移向节庆旁边的人如何聚在一起。主角未必永远是仪式的中心,路旁交谈、饮食与观看的位置,也能构成城市记忆。
街边聚会的漫画将烤肉、人物与作者拿笔的手放进同一个场景。 打小人题材转用暖红与橙色,把高架道路、楼宇、行人及仪式局部编在一起;武术页面则用黑白分格、拳头特写与动作线,呈现身体如何移动。把两页并看,可比较远景交代空间、近景交代动作的不同分工。前者以大面积色块串起街道,后者让手臂在黑底前分明浮现,两者都把动态转成页面的阅读次序。
武术题材作品透过分格与动作线,让身体姿态变成可依序阅读的图像。 免费参观至10月28日,保留纸笔的观看速度 Dan Archer现居香港,从事漫画与现场绘画逾15年,首部图像小说《Voices from Nepal》于2024年由多伦多大学出版社出版。他也经营XR工作室Empathetic Media,并研究沉浸式叙事中的生物信号与观点采择。涉及访谈时,作品对话框使用受访者原话,并在访谈中同步画肖像;这种方法让图像与口述数据互相连接,也留下处理私隐的空间。
展览每日08:00至23:00开放至10月28日,由香港艺术中心动漫基地与Dan Archer主办,并获Etchr赞助。10月17日导赏及分享会已结束;现阶段可把重点放在漫画、速写本与原稿,从官方展览信息 确认到访安排。可先读一页的画格顺序,再退回看整页留白与色块,沿这两种尺度感受手绘叙事的节拍。