蓝莲花画廊以逾百幅照片重新编排何藩的香港，精装摄影集售港币480元，从书封与两幅作品读懂构图。
香港街景如何在黑白之间产生节奏？蓝莲花画廊推出何藩摄影新书《香港交响曲 Hong Kong Symphony》，并于2026年10月23日打开同名展览。新书由 Blue Lotus Editions 于2026年出版，收录超过一百幅作品，以纸本把城市里的光影、几何与人物重新编排。对喜欢街头摄影、建筑或书籍设计的读者，这是一次从画面构成重新认识香港的入口。
这是一本200页精装摄影集，官方列明高度26.5公分、宽21.5公分、厚2.4公分，重量约1.4公斤，售价港币480元，并收录 Sarah Van Ingelgom 撰写的文章。这些规格使它更接近需要坐下翻阅的摄影书，而不是随手带着走的小册；对想收藏的人，尺寸、重量与书架空间，都和图像本身一样实际。
公开的书封以橘色书脊配上大幅灰白图像，人物落在画面下缘，墙上的斜向阴影占据大部分空间。书脊上的字样集中排列，封面则保留摄影的留白与压力。翻开的内页示意图中，黑色页面和白色边界一起框住照片，让观看不只发生在单张图像内，也发生在页面的比例、转折与前后顺序之间。
何藩的《Melody》把视线带到层层交错的建筑结构。大面积斜线与灰阶表面先占据注意力，下方才出现吹奏管乐器的人物剪影。画面没有用放大人脸创建故事，而是以庞大结构与微小身影之间的尺度差，让一个动作变得清楚。看这幅作品时，可以先沿着建筑的线移动，再回到人物所在的开口。
《Alex in Wonderland》则以大片弯曲明暗区块创建近似迷宫的视觉节奏，右侧一个较小的开口中可见小船与人物。两张照片都让人从形状开始寻找生活，但方法不同：前者透过直线、斜面与重复结构组织空间，后者则用曲线和包围感改变观看路径。即使先不追问拍摄器材，也能从画面理解构图如何左右叙事。
同名展览自10月23日在上环磅巷28号蓝莲花画廊开展。想同时看展与选书，可以把单张作品与书页的观看方式放在一起比较：展墙上先看尺度与细节，书里再看照片如何相邻。摄影集可由画廊官方书店查找；在线标价为港币480元，跨境配送与运费则应依结帐地区的实际选项计算。
《香港交响曲》的新意在于刷新图像的观看顺序，不能把它误读成2026年新拍的香港街景。照片所保留的城市时间，与这次新出版的时间是两回事。翻阅时可以反复比较一张照片中的人有多大、阴影有多重、视线在哪里停下；当这些细节跨页出现，书名中的「交响曲」便不只是一个比喻，也成为读图的具体方法。
从品牌标签或内容分类开始，建立自己的阅读清单。
Galerie Patrick Seguin 在 Design Miami.Paris 重新布置1944年设计的可拆住宅，以日本茶室概念呈现钢、木与榻榻米。展览公众开放至巴黎时间10月25日18时，并非新建住宿。
展期10月24日至12月20日，废纸板、六片山水与手折小船，让材料的皱折和承托结构成为观看重点；唐人街场馆周一至四采预约。
Nova Contemporary新展至12月19日，橘红与蓝紫画面在具象和抽象间移动；周二至周六11至19时开放，周日进程需另排。
首尔岩寺洞的建筑投影《CONNECT : 서원》已于10月16至18日呈现。从窗框、各地建筑纹样与现场集成，回看lightchaser如何让社区会馆成为作品的一部分。
Petit Palais 的《Visionnaires》展至2027年1月24日，Prune Nourry 以18位女性雕塑家的肖像介入常设收藏。免费参观，周二至周日10时起开放、17时15分最后入场。
10号赞善里画廊25周年展至2027年1月16日，以摄影、年表与录像串连艺术家实践；10月22日表演及24日对谈已结束，周日休息。