高雄市立美术馆将于10月31日至12月13日,在地下楼KSpace高雄实验场推出游恩恩Lihan Umaw的《tamas 起源的路径》。展览让敲石、涂泥与徒步留下的痕迹,成为观看身体与身分的入口,展期并安排七场《tnpusu 起个圆》,每场半小时、免费且无需报名。想看艺术家如何以行动改变空间,可先挑好演出日,而不是只把展场当成静态作品的陈列室。
游恩恩Lihan Umaw的官方介绍肖像。「tamas」在太鲁阁族语中指针记,依语境可以是猎人留在山林的记号、动物踪迹,或指向归途的提示。这个概念放进美术馆,提供一种不同的观看顺序:先辨认现场留下了什么,再追问是哪一种动作、身体与经验,使这些材料成为可阅读的痕迹。起源也因此不只是故事开头,而与一次次回访自己的过程相连。
敲石、泥痕与织线,怎么成为作品?
展览专文提到石头碎屑、涂抹的泥痕与空间中的织线,这些材料承接了身体运动的结果。敲击把完整石头变成碎片,涂抹让身体与表面接触,徒步则把时间带入路径。将动作和留下的形态一起看,比只辨认材料名称更能理解这场展览:作品不只存在于最后定格的样子,也包含它如何被逐步形成。
行动将随展期内的七场展演陆续展开,让重复与累积成为重要线索。对习惯看舞蹈或图像的观众,可以留意身体如何控制力量、速度与方向;偏好设备或空间设计的观众,则可观察痕迹如何改变对场地的感受。现场观看仍须与表演者及作品保持距离,并依告示欣赏,不能把艺术家的敲石、涂泥理解为观众可自行操作的体验。
从太鲁阁族起源神话,回到当下的身分
游恩恩1990年出生于花莲,现居高雄创作,长期透过身体行为与表演探索太鲁阁族身分和性别交织的经验,并于2023及2025年获Pulima艺术奖表演创作征件竞赛优选。此次《tnpusu 起个圆》从太鲁阁族起源神话出发,进一步追问巨石之中,除了三位灵,是否还有尚未被辨认与命名的存在。神话与当代身体在此相遇,也让身分如何被分类、谁有权命名,成为观看时可带着思考的问题。
七场展演何时看,参观怎么安排?
首场为10月31日14:00至14:30,接着是11月8日14:30至15:00、11月13日及18日各15:00至15:30、11月29日11:00至11:30、12月2日15:00至15:30,以及12月13日14:00至14:30。七场均免费、无需报名;演出异动以高美馆展览与展演公告为准。
高美馆位于高雄市鼓山区美术馆路80号,展览参观入口近美术东二路,常态开馆为周二至周日9:30至17:30,周一休馆。安排其他馆内展览时,另依各展票务规定办理。官方提供的敲石照片是过去演出纪录,可先认识创作动作;10月31日之后在KSpace留下的新痕迹,才是这次展期将逐步发展的部分。
《tnpusu 起个圆》的过去演出纪录,非本次KSpace展场实况。