首爾Art Sonje Center於2026年10月27日同時推出四檔展覽,從身體無法完全服從意志的時刻,走到戰爭記憶、雕塑的垂直性,以及只有聲音、沒有投影畫面的劇場。它們分散在展間、花園與地下Art Hall,不是四個房間放同一類作品;安排參觀時,作品的媒介與所需時間,比只記住同一天開幕更有用。
2mc1dj把Art Hall轉成以聲音構築場景的劇場。 身體的失控,可以成為雕塑的起點 在Space 1展出的Haneyl Choi: Sleepwalking,韓文題名為《최하늘: 이갈이》,展至12月27日。藝術家看見自己受傷手指的剖面後,開始思考皮膚下的身體內部,以及無法由意識指揮的節奏。入睡前的抽動、酒醉踉蹌與夢遊,成為身體和意識沒有同步的例子;這裡的身體並不是穩固、完整的標準人形。
公開展場照片裡,白色空間有垂懸與伏地的形體、線材與外露般的構造,讓支撐、重力和脆弱感一起浮現。Choi主要透過雕塑處理慾望、社會規範與自我感知,個人內在如何接觸外在秩序,是他的持續關注。觀看這些作品,可以留意形體依靠什麼站立、哪些部分看似失去支撐,而不急著把它們讀成正常與異常的二分。
記憶如何傳遞,垂直又屬於誰? Space 2的小泉明郎Meiro Koizumi: The Fire, an Archive,同樣展至12月27日,官方稱為他在韓國首場機構個展。媒介包括炭筆、雕塑、三頻道錄像與VR,面對戰後日本的戰爭及民族主義餘緒。記憶不被看成固定檔案,而是在身體、聲音、材料與技術之間移動;公開照片中的《The Angels of Testimony》以不同螢幕形成見證與轉述的關係。
小泉明郎《The Angels of Testimony》以多個畫面安排見證。 《Verticals》在The Ground以不同物件與支撐關係展開。 《Verticals》則延伸到The Ground、韓屋花園與屋頂花園,由七位藝術家探問雕塑和建築中的「垂直」如何被視為男性氣質的隱喻。這個提問讓柱體、支點與身體的站姿,不只屬於形式語言,也涉及誰被期待站穩、誰的身體被當作尺度。展期至12月27日,與前兩展相同,但觀看路徑包含館內外不同位置。
空白銀幕前,留九十分鐘給耳朵 地下Art Hall的2mc1dj: Event Volume 3展至12月6日,比另外三展提早結束。團體由Heecheon Kim、Haryung Lee與Seungtaek Hong組成,作品依官方介紹約90分鐘,以虛構地下俱樂部Waits為背景,串接演出前、中、後的三個故事。觀眾坐在沒有投影影像的銀幕前,透過對白、音樂、環境聲與擬音建立場景;空白不是等待影片開始的故障狀態,而是作品的觀看條件。
館址為首爾鐘路區栗谷路3街87號,週二至週日12至18時開放、週一休館。官方目前列全展通票10,000韓元,加小泉明郎VR體驗方案15,000韓元,不能把一般通票當作已包含VR。可由官方參觀與票務頁 查詢;若要完整聆聽聲音劇,宜先為90分鐘內容與其他展間保留各自時間,並另核當日播放與體驗安排。