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監獄候診椅變成孩童玩具:Sable Elyse Smith 把體制暴力拆成日常物件

Sable Elyse Smith 個展《Clockwork》移師紐約 The FLAG Art Foundation,用霓虹、錄像與雕塑重新檢視監禁與監控如何滲進日常語言與物件。

監獄候診椅變成孩童玩具:Sable Elyse Smith 把體制暴力拆成日常物件

一張監獄候診室的塑膠椅,被拆解重組成兒童玩具「jacks」裡那種尖角星形。這是 Sable Elyse Smith 個展《Clockwork》裡最直白的一件雕塑:把最不帶感情的體制傢俱,扭成孩子蹲在地上會玩的東西。另一批同源的椅子則被拆成十字形,釘上牆面,介於懲罰、遊戲與信仰符號之間,沒有明確答案。

《Clockwork》先前在 The Contemporary Austin 展出,9 月 24 日起移師紐約 The FLAG Art Foundation,展至 2027 年 2 月 13 日。Smith 是 2026 年 Suzanne Deal Booth / FLAG Art Foundation Prize 得主,這次紐約站把作品的「電影感」放大成一個近似舞臺的沉浸空間,展出媒材涵蓋雕塑、錄像、霓虹與攝影。

兩件錄像作品是展覽的軸心。2021 年的《LAUGH TRACK, OR WHO'S THAT PEEKING IN MY WINDOW》和為本次獎項新製的《skin suit》(2026)並置,兩者都混剪真實與自製片段,取材自實境節目慣用的警匪追逐與密錄器畫面。素材本身帶著懸疑片的節奏感,Smith 刻意讓觀眾在緊張、荒謬與不適之間切換情緒,逼視這類影像裡本來就藏著的偏見框架。

霓虹作品則把語言本身當成戰場。Smith 借用商業招牌與公家機關告示牌的視覺語彙,讓文字既能複製偏見,也可能被扭轉成別的意思——展覽沒有明說是哪些字句,但這條線索和雕塑、錄像共用同一套邏輯:熟悉的日常物件,一旦被放進監控與監禁的脈絡裡重新排列,就再也讀不回原本的樣子。

展覽門票資訊未於素材中提供。

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