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香港「焰行」は11月14日まで:Ellen Pauの映像、Samson Youngの声を抑えた合唱、大理石の一頁

Kiang Malingueの七人展が映画、音、労働を火の記憶でつなぐ。回転灯、オレンジの旗を持つ走者、リネンの顔、大理石の薄板を、制作年・映像時間・湾仔の開廊情報とともに読む。

Alex Shen, Culture Editor
香港「焰行」は11月14日まで:Ellen Pauの映像、Samson Youngの声を抑えた合唱、大理石の一頁

香港・湾仔のKiang Malingueで、群展「Wayfarer of Fire(焰行)」が11月14日まで開催中。Brook Hsu、Kwan Sheung Chi、Lai Chih-Sheng、Phillip Lai、Ellen Pau、Apichatpong Weerasethakul、Samson Youngが参加する。映画、音、労働が作品をつなぎ、火は映像、焼けた素材、光として現れる。作品の制作年は1989〜1990年から2026年まで。異なるメディアが動作と記憶を残し、会期と制作年は区別される。

映像の光と回転灯:火はどう素材になるか

Ellen Pauの《Blue》(1989〜1990)は8分のカラー・有音シングルチャンネル映像。Video 8で撮影しBetamaxで編集、音楽はMeredith Monkによる。映像断片とダンスの再構成で、連続した物語より編集を通して記憶が現れる。Apichatpongの《Fireworks (Fans)》(2016)は8分43秒のHD映像ループだ。写真では炎と扇風機が暗闇の中の発光する円形の塊をつくる。どちらも光を扱い、鑑賞はアナログビデオからデジタル映像へ移る。

黒い背景の中央で炎を帯びた円形の物体が光り、右に扇風機の丸い網が見える。
Apichatpong Weerasethakul《Fireworks (Fans)》(2016)の映像細部。

Phillip Laiの《Untitled (Hypnos)》(2023)は回転ビーコン、焼却した朝食用シリアル、アルミニウム、エポキシ樹脂、電子部品を組み合わせ、164.5×115.2×22.8cm。写真では粗い暗色の塊が光源を囲み、背後の金属板が光を壁へ散らす。通常は注意を促す灯が、催眠に関わる文脈へ置かれる。燃焼の痕跡と回り続ける光を比較すると、既に起きたことと今も動く仕組みを分けて見られる。

走る身体と声を出さない合唱を見直す

Kwan Sheung Chiの《Before the End: Les Quatre Cents Coups (1959)》(2017)は4分36秒で、トリュフォー映画の最後に海へ走る動作を再演する。作家の当時4歳の息子がオレンジの旗を持ち、紅磡の海辺で父親と競走する。原作映画は1959年、Kwanの作品は2017年だ。写真では大部分が白黒に近く、旗が鮮明な色面になる。身体は走り続ける一方、場面、世代、動く理由は入れ替わっている。

白い壁のモニターに海辺でオレンジの旗を持つ子どもが映り、他の部分は白黒に近い。
Kwan Sheung Chi《Before the End: Les Quatre Cents Coups (1959)》(2017)の会場展示。

Samson Youngの《Muted Situation #21》(2017)はKwan Sing Choirの演奏による5分26秒の映像と8チャンネル音響インスタレーション。合唱団は歌声を発しない状態で《We Are the World》を演じ、合唱の身体動作を画面に残す。会場に一切音がないという意味ではなく、8チャンネルの音も作品の仕様だ。展示写真の木製座席は、音の作品が聴く位置や身体の座り方を含み、既知の曲を流すことだけではないと示す。

小さな顔、石の一頁、湾仔の訪問情報

Brook Hsuの《Odetta》(2026)はリネンにインクと鉛筆、わずか14×20.3cm。赤と淡色の顔が映画の人物を小さな絵へ移す。Lai Chih-Shengの《A page》(2026)は手磨きの大理石を44.8×34×0.5cmの薄板にしたもの。紙のような白い表面は石の硬さと厚みを保つ。映像の明滅から静止した素材へ、展覧会は火の後に何が残るかを、制作、保存、日常の道具への思考に広げる。

会期は2026年9月11日〜11月14日、会場は香港・湾仔の適安街10号。香港画廊の公式開廊時間は火〜土曜12:00〜18:00、電話+852 2810 0317。公式展覧会ページで全作品と仕様を確認できる。映像を最後まで見たい場合は、写真だけを見るより長く滞在時間を取れるよう計画したい。メディアを横断して読むと、同じ火の主題が異なる物理的・時間的形態を持つことが見えてくる。

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