RM收藏展正在SFMOMA展出：近150件私人收藏、雙語導覽與預約重點

BTS隊長RM把收藏帶進美術館，重點不只在「明星買了什麼」。舊金山現代藝術博物館SFMOMA七樓展出的《RM x SFMOMA: Between You and Me》，把他近150件私人收藏與館藏放在一起，展期至2027年2月7日。觀眾可以沿著色彩、日常與記憶觀看作品，也能透過RM親自錄製的韓英語導覽，理解一位音樂人如何建立自己的觀看方式。

收藏者與館藏相遇，先看作品從哪裡來

展覽由RM與SFMOMA的América Castillo、Hyoeun Kim共同策劃，並非把私人收藏原封不動搬進展廳。尹亨根、張旭鎮與金允信等藝術家的作品，與館方收藏的金煥基、Donald Judd、Yves Klein及Mark Rothko等人並置。辨認作品標示上的收藏來源，能看出展覽真正的組織方式：兩套不同累積過程的收藏，在同一個主題下產生新的關係。

「韓國藝術」也不必只靠國籍分類。展覽涵蓋繪畫、雕塑、陶瓷、書法等媒材，將韓國現代與當代藝術放進更長的時間脈絡；與其他地區藝術家的對照，則把問題轉回作品本身：相似的色彩如何指向不同經驗？日常的小場景，又如何承載一個人的記憶？這些提問比追逐名人，更能串起觀看過程。

從尹亨根的深色到金煥基的點，藍有不同重量

尹亨根在展中擁有集中呈現16件作品的專屬展間。公開作品圖裡，深藍與褐色的直立形體和留白形成拉力，畫布並非只剩一片平坦色塊。館方以天空與大地解釋他運用群青與赭褐的觀念；對第一次接觸這類抽象繪畫的觀眾，可以先看顏料邊緣、疊染與空白的比例，再讀生平，讓材料的痕跡成為認識作品的入口。

金煥基的《26-I-70 #141》（1970）與Yves Klein的《Éponge (SE251)》（1961），則提供另一組觀察藍色的起點：前者以密集點狀構成畫面，後者把飽和色附著在有孔洞的海綿上。平面上的重複與立體物件的表面，帶出兩種不同節奏。張旭鎮《The River Scene》（1988）中的舟、人與動物，又把視線帶回日常尺度，讓抽象與可辨認的形象在同一展覽中相互補充。

預約要選展覽加一般門票，附加費不是全票價

RM不只參與選件，也寫下展牆文字與作品標籤、錄製韓語及英語語音導覽，並挑選展場音樂。這些內容讓語言與聲音成為展覽的一部分；帶自己的聆聽裝置，可以在圖像之外聽他如何描述作品。觀看時也不必逐件尋找歌曲對應，收藏展呈現的是長期累積的感受與選擇，並沒有要求每件作品都解碼成某首歌。

參觀須事先在線上預約指定時段，選擇「RM x SFMOMA + General Admission」；單買一般入館票不能直接進這個特展。官方列平日附加費10美元、週末與假日12美元，這是一般門票之外的加價，不能誤當完整票價。會員與18歲以下觀眾有免費條件，仍需預約時段；特展不開放重複入場。美術館位於151 Third Street，週三休館，安排行程時應把加價、時段與休館日一起核對。