Soh Souen香港个展至10月31日：从眼皮、锁骨与一颗蛋，看粉彩与身体的距离

香港黄竹坑WKM Gallery的Soh Souen个展《My tender passion, tender patience》展至2026年10月31日，最后一周可以从一个很小的问题开始看：当画面只剩眼皮、嘴唇、锁骨或衣物边缘，我们还会如何理解一个人？这位日本艺术家在香港的首个个展，把《Again and Again》粉彩系列与行为图像、合作录像放在一起。展览不是用完整人物肖像交代身分，而让身体局部、触感与呼吸成为观看入口。

一整面小画，为何比单张肖像更让人停下？

艺术家提供的展场照片里，一列小尺幅画作沿白墙横向排开，画与画之间留下很大的距离。眼睛、嘴部与皮肤被分开观看，观众必须移动，才会把这些片段连成自己的阅读顺序；它们并不是一张被切碎后等待还原的证件照。另一张展场照中，闭眼的画面单独挂在转角墙上，旁边窗光与通道又把观看速度放慢。这些是从官方照片可见的空间安排，并非本站到场观展纪录。

《Again and Again》以粉彩创作，Souen长期透过手直接接触画面，描绘肌肤、贴近身体的衣服与饰物。粉彩不是只有柔和配色，也涉及颗粒、涂抹与表面质感。展出的锁骨与细项链图像，让大面积暖色肌理和很细的金属线并置；观众先看见的是颜色与边界，之后才辨认出身体。这种距离的转换，是比急着判断「像不像」更值得保留的观看过程。

从画面触感，走向不能掉落的一颗蛋

展览也透过存盘图像呈现《Eggsercise》。这项行为作品把生鸡蛋放在身体凹处，或夹在自己与另一个身体、墙壁或家具之间，参与者缓慢移动，避免让蛋掉落。规则容易理解，却让每一次微小调整都带上重量：如何保护一个脆弱的东西，也会改变身体与环境相处的方式。作品最早于2022年发表，之后持续出现不同版本，不能把存盘播放当成闭展前每天都有现场演出。

另一件录像《N: 20.04.26–04.05.26》由Souen与住在基辅、以N为化名的人合作，拍摄地点是Babyn Yar。画廊把空气、呼吸、地方记忆与难以完整说出的经验链接起来，但观众不需要替画中人补出一段不存在的自白。展场照片里，屏幕、粉红布帘、座椅与旁边的绘画构成另一种节奏，提醒人们为图像停留；屏幕上的字幕是作品播放的一部分，不是后加照片浮水印。

最后几天怎么安排？

WKM Gallery地址是香港黄竹坑道62号Coda Designer Centre 20楼，开放时间为周二至周六11:00至19:00，周日、周一与公众假期休息。9月5日的开幕酒会已经结束，不能把当时艺术家出席的安排当成10月28日至31日仍有见面活动。想确认临时开放异动或作品安排，可查画廊展览页，或致电+852-2866-3199；现有数据未明列票价，不另推定有收费或特定预约规则。

这个展览适合带着两种距离观看：退后看作品如何在白墙、窗边与图像空间之间分布，再走近看粉彩如何让一小段皮肤成为画面。从可辨认的身体细节，到不容易被一句话说清楚的生命经验，Souen把「看见」拉长成一段需要耐心的关系。展至10月31日，安排前先核对时间，并为录像留下停留余裕，会比只找一幅代表作拍照更能读出不同媒材之间的链接。