Arts & Culture Editor
Parker Liu
A TIDEZINE editorial byline covering exhibitions, artists, design and cultural institutions.
Latest Stories
柱を隠すはずが、ROARが展示ホール全体の建築言語を偶然生み出した
ムンバイのEmpire Millsの旧倉庫で、ROARは元々構造柱を隠すつもりだっただけだったが、キューブ状のボリュームが会場全体を貫くフラクタルシステムへと成長し、Jaipur Rugsの手織り絨毯の展示を支えることになった。
ポスターから段ボールの鎖まで：ナッシャー美術館が5つの語彙でアメリカの異議申し立て史を紐解く
デューク大学ナッシャー美術館の新展覧会「Turn the volume up!」は写真、版画、彫刻を集結させ、公民権運動から反戦ポスターまで、アーティストたちが様々な素材で声を上げてきた様子を展示する。8月27日開幕。
見えない家はどう議会を説得したのか：Lumion Proがロンドンの設計事務所を3年審査戦に勝たせた方法
Agora Architectsの全地下住宅「The Wilderness」は3年間の審査に苦しんだ末、Lumion Proの季節光シミュレーションと地形モデリングで局面を打開。この事務所のデザインプロセスをも密かに変えることとなった。
OODAの「DUASツインタワー」、同じ石材ロジックから生まれた円と方形の2つのシルエット
OODAはアルバニアの沿岸都市ヴロラのために高さ98メートルのツインタワーを設計。地元産のトモリ白大理石と伝統的な絨毯文様を取り入れ、円形と方形という異なる輪郭でありながら、同一の構造言語を共有している。
危険標識が、いつしかピラミッドの形に：Andy Medinaによる「文化ハイジャック」
メキシコ出身のアーティストAndy Medinaがロサンゼルスのジョン・ドウ・ギャラリー（John Doe Gallery）で開催する個展「MEX I CAN」。交通標識、Supremeのロゴ、F1のシンボルを一つひとつ解体・再構築し、「メキシコらしさ」とは一体誰が決めるのかを問いかける。
刑務所の待合椅子が子供のおもちゃに：Sable Elyse Smithが解体する制度的暴力の日常への浸食
Sable Elyse Smithの個展《Clockwork》がニューヨークのThe FLAG Art Foundationへ巡回。ネオン、映像、彫刻を通して、収監と監視がいかに日常の言語や物へと入り込むかを再検証する。