Arts & Culture Editor
Parker Liu
A TIDEZINE editorial byline covering exhibitions, artists, design and cultural institutions.
Latest Stories
小川洋平、初のトレーディングカード進出。《Green Cow Garden》ポップアップが香港BELOWGROUNDに登場
日本のイラストレーター・小川洋平が香港BELOWGROUNDで137種のトレーディングカード初発売企画を展開。1.4メートルのBG Bear像が会場を飾り、彼自身もポケモンカードが買えなかったという珍しいエピソードを語った。
日本アーティストmight、海外初個展が台北PLOTで開催決定 米原康正がキュレーション
展覧会は2026年8月22日から9月3日まで、台北大安区のPLOTで開催。カルチャーキュレーターの米原康正が手がけ、mightが淡い筆致で描く青春や出会いの作品を展示する。
柱を隠すはずが、ROARが展示ホール全体の建築言語を偶然生み出した
ムンバイのEmpire Millsの旧倉庫で、ROARは元々構造柱を隠すつもりだっただけだったが、キューブ状のボリュームが会場全体を貫くフラクタルシステムへと成長し、Jaipur Rugsの手織り絨毯の展示を支えることになった。
地球が住めなくなる日：ニューヨークの合同展、避難荷物を神話と記憶に置き換える
603 Arts Foundationの初展覧会「The Cataclysm of Binary Star Systems」がニューヨークのNunu Fine Artにて8月29日まで開催中。アジア、ラテンアメリカの作家たちが集結し、天文神話を通してひとつの問いを投げかける——もしゼロからやり直さなければならないとしたら、人類は何を持って行くのか。
フィギュアを取り除いた瞬間、Frank Kunertのミニチュア建築は嘘をつき始める
ドイツの写真家Frank Kunertは1:12から1:43スケールで手作りのジオラマを制作しているが、早い段階でフィギュアを取り除くことを決めた。一段の階段や、高架下に押し込められたアパートが、それだけで物語を語り出す。
北海道の「森窓の家」、家全体を森を眺めるための装置に変えた建築
建築家Yosuke Tomiyaが北海道に設計したMorimado House。その名の通り「森の窓」を意味し、スキップフロアの動線とアーチ状の開口によって、裏庭の森を毎日出会う風景へと変えている。
見えない家はどう議会を説得したのか：Lumion Proがロンドンの設計事務所を3年審査戦に勝たせた方法
Agora Architectsの全地下住宅「The Wilderness」は3年間の審査に苦しんだ末、Lumion Proの季節光シミュレーションと地形モデリングで局面を打開。この事務所のデザインプロセスをも密かに変えることとなった。
古着を鋼鉄ケージに詰めて加熱：ファッション出身の建築家が、改造3Dプリンターで「溶接」した建材
Taylor Leungは3Dプリンターのノズルを5本の加熱針に付け替え、接着剤を一切使わずに、ファストファッションが廃棄したポリエステル繊維の衣類を溶かして多孔質の素材に変えた。それを椅子や壁面、柱に加工し、最終的には小屋を一棟建て上げた。
OODAの「DUASツインタワー」、同じ石材ロジックから生まれた円と方形の2つのシルエット
OODAはアルバニアの沿岸都市ヴロラのために高さ98メートルのツインタワーを設計。地元産のトモリ白大理石と伝統的な絨毯文様を取り入れ、円形と方形という異なる輪郭でありながら、同一の構造言語を共有している。
Do Ho Suhが縫うのは家ではない、ドアノブが記憶する軌跡だ
ソウルからロンドンまで、彼は電源スイッチ、ラジエーター、階段の手すりを実寸そのままに半透明ポリエステルへ縫い込んでいく。Do Ho Suhの建築的記憶は、決して家全体のサイズにあるのではなく、身体が毎日繰り返すあの一つの動作の中にある。
危険標識が、いつしかピラミッドの形に：Andy Medinaによる「文化ハイジャック」
メキシコ出身のアーティストAndy Medinaがロサンゼルスのジョン・ドウ・ギャラリー（John Doe Gallery）で開催する個展「MEX I CAN」。交通標識、Supremeのロゴ、F1のシンボルを一つひとつ解体・再構築し、「メキシコらしさ」とは一体誰が決めるのかを問いかける。
teamLab、大阪のひまわり畑を生態系に変える 手がかりは作品名だけ
teamLabの最新作《Life is the Small Sun Flickering in the Dark》は、大阪のひまわりをインタラクティブな生態系へと変貌させる。タイトルそのものが、この作品を最も的確に語る説明書になっている。
刑務所の待合椅子が子供のおもちゃに：Sable Elyse Smithが解体する制度的暴力の日常への浸食
Sable Elyse Smithの個展《Clockwork》がニューヨークのThe FLAG Art Foundationへ巡回。ネオン、映像、彫刻を通して、収監と監視がいかに日常の言語や物へと入り込むかを再検証する。
チェ・チェクシ《Eotieum》：韓紙の漁船が、ソウルの誰も上陸させない冷戦トーチカへ
アーティスト・チェ・チェクシは、祖母が北朝鮮を脱出した際に乗った漁船をモチーフに、ソウルの冷戦期対戦車トーチカ内に鋼骨と韓紙で通気性のある構造物を建てた。離別と思慕をそのまま存在させ、記憶を無理に修復しようとはしない。
ローリング・ストーンズも宿泊した駅前ランドマーク、2029年インスブルック唯一の五つ星ホテルへ
1869年築のグランドホテル・ヨーロッパは英女王エリザベス2世やローリング・ストーンズも迎えた名門ホテル。ミナー・ホテルズが全面改装契約を締結し、2029年に客室120室と屋上バーを備えてリニューアルオープン、地元唯一の五つ星ホテルとなる。