
Jeeyun Kim《m<other> 光影廊道》:香港免费摄影展,从家庭肖像读身份与归属
亚洲协会香港中心展至11月8日;2010年开始的长期计划,把母亲、孩子与生活空间连起来,并推出200页中英双语新书。

曼谷艺术双年展10月29日开幕:11个场地怎么选、BACC九楼为何要早看?
《Angels & Mara》集结72位艺术家、逾200件作品,分布寺院与城市空间;BACC九楼只展至11月25日,与七、八楼展期不同。

永井博《STILL HERE》东京展至11月13日:从泳池风景看 City Pop 视觉
永井博在 GALLERY TARGET 展出约20件新旧作品,另特别公开大滝咏一〈君は天然色〉原作。展期10月22日至11月13日,海岸、泳池与建筑构成观看焦点。

CHANEL 与 M+ 续约三年:《先锋视角》上线,施雪莲《离心机》2027年登场
合作扩展至展览、公共活动与馆藏数码内容,网上专页已可浏览;先分清既有图像、未来展览与电影修复计划。

Tai Shan Schierenberg 亚洲首展在香港:从《Mixed Blessings》的水面、森林与人像读归属
Flowers Gallery 新展至11月21日,三幅2026年绘画以人物、路径与鸟类动势改变观看;香港空间需先确认预约。

The Basement Zine Fair 曼谷最后一天:从生活成本到拼贴,小志把创作者拉近
10月25日13:00至20:00,Arai Arai Cafe 免费入场;最后一天以The Basement Radio、广播剧与音乐接续三日纸本交流。

GOLD《records》开展:亚洲实验声音与披头四白色专辑,在黄竹坑并行
十二位选盘人与 Rutherford Chang 的白色专辑收藏,让唱片成为声音与时间的证据;参观前先核对周日休馆安排。

Mathilde Agius《Madame》香港开展:从变装造型,看人物如何创造自己的形象
Tomorrow Maybe 以人像摄影呈现上海、杭州、重庆与成都的变装艺术家,从服装轮廓、姿态与环境读懂画面。

Karen Shiozawa《Twilight Planet》香港首展:把光从颜料深处刮出来
白石画廊新展从《Blue hour》与《Fireworks》看层叠、刮除与记忆中的建筑;展期至11月28日。

Hermès伦敦Ciel de Lit橱窗至10月30日:Space Popular用近500片绗缝,把客厅变成柔软建筑
六座拱窗以布料重做窗框、壁炉与云,真实家具穿插其间;从街道看材质错觉,也分清橱窗展期与店内营业。

何藩《香港交响曲》新书与展览:从光影、建筑到200页纸本节奏
蓝莲花画廊以逾百幅照片重新编排何藩的香港,精装摄影集售港币480元,从书封与两幅作品读懂构图。

台北数字艺术节10月31日登场:机械白鲸、Mini Dome与植物园深夜场怎么看?
《灰色自动体》至11月15日,把数字作品放进自然场域。开幕日延至11月1日凌晨2时,音像之夜另于20至23时演出。

上海大歌剧院10月17日启幕:扇形屋顶、三座剧场与公共动线怎么连起来?
Snøhetta与ECADI等团队把演出、生产与城市散步放进同一座建筑。从黄浦江畔的屋顶到4,200席,读设计也读实际开放条件。

教科书不只换封面:松烟AHA展47件得奖设计,如何把知识变得可读?
第三届教科书设计奖收到459件作品,首度延伸高中职。特展至11月8日免费入场,从感温封面、情绪教材到38册改造课本,看设计怎么进入学习。

2026台湾光环境奖九案决选:车站、工厂与古迹,光不只是照亮外观
12月11日揭晓奖项。从台北车站的服务节点,到台南古迹的节制照明,九件作品把光放回用户、材料与地方环境。

Kennedy Yanko巴黎展至2027年1月3日:金属与颜料薄膜,在建筑石膏翻模之间重新折叠
Ce qui nous rassemble自10月16日展开,在Cité de l’architecture et du patrimoine以当代雕塑回应历史建筑;看材料记忆、展示距离与色彩。

东京罗浮宫文艺复兴展至12月13日:达文西肖像之外,末周指定票怎么买
国立新美术馆以50余件作品整理旅行、技法、古代与肖像四条线。一般票只适用至12月6日,12月7日至13日另采指定日期时段。

台北街头如何变成平面设计?C-GRAPHIC/TAIPEI集结15组创作者至11月9日
NOKE三楼Uncanny把海报、出版与品牌识别放在一起,从繁体字与夜市色彩读城市;近40册gggBooks则提供国际设计的另一条对照线。

藤本壮介台北双展区怎么逛?250元一票,看模型森林与1比5大阪大屋根
《原初.未来.森》展至2027年1月3日。主馆回望30年设计,卫星展区以4.1公尺局部大屋根与纪录片,让身体理解建筑尺度。

徐道获首尔MMCA展:500件作品里,透明家屋与口袋外套怎么保存记忆
主展至2027年2月9日,从纸上线绘、建筑拓印到可携的织物空间。Apartment A完整设备另于12月18日起展出,两个时间要分开。

清迈不只咖啡馆:Woralun Boonyasurat 如何把兰纳文化留在人与日常里
从南邦寺庙修复到社区工艺与祭仪,清迈大学学者 Woralun Boonyasurat 的工作提醒我们,文化不只存在建筑表面。

颜色也有制作者:Craft Colour的Mew把植物、矿物与手工纸重新放回画具里
泰国沙功那空的材料研究,从天然水彩走向纸与黏结媒材,让创作先从理解手上的颜色开始。

Araya如何让人重新看见生命?从泰国村民谈名画,到曼谷Giving Life的病床与狗雕塑
泰国艺术家Araya Rasdjarmrearnsook把观看权力、失落与陪伴带入图像和设备;曼谷现展与清迈已结束回顾,需分开理解。

当代馆《美术馆之后》至12月31日:从警卫室、布展工作到街角金色老鼠
闭馆整修前的展览把幕后推到眼前,14组艺术家重看劳动、建筑与观看制度。先掌握《美术馆警卫》的特定时段,再把视线带出展墙。