RM收藏展正在SFMOMA展出：近150件私人收藏、雙語導覽與預約重點
RM與SFMOMA共同策劃《Between You and Me》，展至2027年2月7日。從尹亨根、金煥基到Klein，看收藏如何對話，並整理指定時段與附加費。
荷蘭設計週2026看什麼？從水景聲音裝置到三位新銳得主
10月17至25日的荷蘭設計週以 R.A.W. 為題，在恩荷芬呈現未經修飾的實驗。水循環裝置、身體與材料研究，以及工業空間再利用，讓設計走出單一傢俱展的框架。
Ibrahim Mahama 巴黎《The Harvest Season》：麻袋、工廠與空椅如何保存勞動記憶
展覽於 2026 年 10 月 22 日至 2027 年 2 月 28 日舉行，透過大型裝置與九組受邀藝術家／團體，重新觀看物件背後的勞動。
NFL COLOR FIELD 把畫布移到達陣區：Jammie Holmes 巴黎首站與邁阿密計畫
巴黎首站已於10月23至24日舉行。Jammie Holmes 將孩童與牽牛花畫作放大到腰旗美式足球場，COLOR FIELD 預計12月續往邁阿密，新藝術家與細節尚待公佈。
《Sinners》走進洛杉磯 CAAM：從 Sammie 的吉他看黑人音樂、服裝與共同記憶
《Sinners: Sounds That Summon》已於 10 月 20 日開展，至 2027 年 3 月 14 日；以電影樂器、服裝與檔案重看 Club Juke 的音樂場景。
Yichen Ji 用 AI 電話與不可能晶體，讓數位藝術重新碰到人的身體
紐約藝術家以電話裝置、絹印與混沌時鐘處理人機關係；從實體操作出發，理解作品如何讓抽象系統變得可感受。
Tada Hengsapkul曼谷蠟畫展：蓮花、信仰與表層之間，100 Tonson展至明年4月
首次繪畫個展已於10月17日開展，以蠟畫與混合媒材探討信仰和物質價值；整理作品觀看入口、週末開放時間與交通。
Aye Ko曼谷《Talking Hands》：13幅新畫裡，一隻手為什麼不只有一種意思？
Supples Gallery展至12月27日，以畫布壓克力交疊手勢、人物與色彩。從深淺構圖、鳥般頭部到三層空間的13件作品，練習在辨認與不確定之間觀看。
Htein Lin曼谷《Zootopia》個展：從動物面具、再生布料到一條新增的美人魚
West Eden與Coming From Kalaw合作，展至12月27日。從撣紙面具、緬甸歌曲改寫到卡夫卡式變形，讀懂藝術家在Pindaya生活所生長出的圖像。
香港藝術館《竹墨之間》10月30日開展：從溥儒花卉到竹刻、拓本，近200組藏品免費看
何孟澈醫生捐贈華萼交輝樓藏品逾340項，香港藝術館選出近200組，展覽由10月30日至2027年4月7日於三樓中國文物廳舉行。
金德龍上環個展《Where Grain Becomes Light》：木紋、螺鈿與海光，展至11月28日
Soluna Fine Art第三次呈現金德龍個展。從窗框海景到疊書與白瓶，沿四張展場照片看木材與貝光如何承載時間及日常記憶。
百富1931華山特展至11/4：Daniel Arsham雕塑、88年酒藏與預約費用
百富與Daniel Arsham把時間化為雕塑與感官展覽，10月24日至11月4日於華山西5-1、5-2館登場。看懂88年與12年酒款的差別，再查200元及600元品鑑場次。
光州ACT藝術科技節免費展至11月8日：會對話的機器、呼吸投影與多人XR怎麼看
ACC《I, Human》把機器人的回應、觀眾呼吸與共同記憶放進藝術現場。整理重點作品、一般展覽開放時間，以及《BLUR》《TRACES》另行預約的差別。
Roby Dwi Antono泰國首展10月27日開幕：MOCA《SUDO RUNGU》把鐵匠聲音留進記憶
從炭、餘燼到灰，三段展區串連9公尺繪畫與參與式炭筆作品；曼谷展期至2027年1月3日，公開作品圖先看聲音、身體與記憶的關係。
Bas Jan Ader曼谷《Bright at Midnight》：水泥磚、未說出口的話與6分39秒航行影像
Bangkok Kunsthalle展至2027年1月10日，三件1970年代作品在曼谷重新呈現；從重量與脆弱、文字與光，到跨洋前的檔案，看懂這場展覽如何使用時間。
羅任珊《Love in Silence》將於曼谷開展：旋轉木馬與雪景裡的安靜日常
Maison JE Bangkok將於10月31日至12月24日免費展出Esther Luo個展；從顆粒般的色彩表面、畫中畫到童話角色，預習如何慢看作品，並記下週一休館。
JAMSTYLE JARO香港展：青龍喝檸檬茶、朱雀吃雲吞麵，大眼角色走進大館
《JAM STYLE meets Hong Kong》展至10月31日，四幅65×53公分畫作把角色表情與吃喝動作連在一起；整理觀看重點及週二至六開放安排。
徐世鈺、徐道獲城北父子展：從韓屋門把到墨線中的人，免費看至12月20日
城北區立美術館《Caressing the Memory》以父子共享的韓屋為線索，並置水墨、拓印與線繪。整理2026新作、不同年代作品，以及展期、開館時間與免費入場方式。
Jean Prouvé 6×6可拆住宅化作茶室：巴黎設計展以36平方公尺重看輕量建築
Galerie Patrick Seguin 在 Design Miami.Paris 重新佈置1944年設計的可拆住宅，以日本茶室概念呈現鋼、木與榻榻米。展覽公眾開放至巴黎時間10月25日18時，並非新建住宿。
舊紙箱成為曼谷山水展：Jeon Gi-ok《To Hold, To Be Held》在Atelier 9談支撐
展期10月24日至12月20日，廢紙板、六片山水與手摺小船，讓材料的皺摺和承托結構成為觀看重點；唐人街場館週一至四採預約。
曼谷《Blazing》看什麼？Chetsada Phuwiang以沙粒、噴筆與身體局部談親密
Nova Contemporary新展至12月19日，橘紅與藍紫畫面在具象和抽象間移動；週二至週六11至19時開放，週日行程需另排。
lightchaser把首爾社區會館變成光的介面：《CONNECT : 서원》如何讓窗框與磚牆說故事
首爾巖寺洞的建築投影《CONNECT : 서원》已於10月16至18日呈現。從窗框、各地建築紋樣與現場整合，回看lightchaser如何讓社區會館成為作品的一部分。
Prune Nourry《Visionnaires》巴黎開展：讓18位女性雕塑家的面孔回到美術館
Petit Palais 的《Visionnaires》展至2027年1月24日，Prune Nourry 以18位女性雕塑家的肖像介入常設收藏。免費參觀，週二至週日10時起開放、17時15分最後入場。
肖魯《逆風》香港展：從海浪、紅色結構到15件攝影，回看身體與記憶
10號贊善裡畫廊25週年展至2027年1月16日，以攝影、年表與錄像串連藝術家實踐；10月22日表演及24日對談已結束，週日休息。